н з четірех найбільш поширених видів септаккорда.
В
Малий мінорний септакорд Малий мажорний септакорд
В
Зменшений септакорд
Мабуть, найбільш певним виразним ефектом володіє зменшений септакорд (споріднений за характером звучання зменшеному тризвуки, але більш концентрований, В«ЗгущенийВ» порівняно з ним). Він використовується для вираження в музиці моментів сум'яття, емоційної напруги, страху. Так, раптовим ударом зменшеного септакорд порушується світлий, мажорний колорит стримано-зосередженої, ліричної другої частини В«АпасіонатуВ» Бетховена і вривається нестримний вихор драматичного фіналу сонати:
В
Зменшені септакорди складають основу гармонії початку Патетичної сонати Бетховена, сама назва якої говорить про характер її головного образу:
В
зменшені септакорд різко переривається весільна церемонія в опері Римського-Корсакова В«Сказання про невидимий град Кітеж В»: звучить один із динамічних і тривожних хорів -В« Ой біда йде, люди В», весь побудований на зменшеному Септакорди.
Уже згадувана п'єса Грига В«Туга за батьківщиною В»починається досить поширеним малим мінорним Септакорди, звучним дуже м'яко, витончено.
Одне із звернень (див. про звернення акордів нижче) септаккорда із зменшеною квінтою входить до складу гармонії початковій теми сіль-мінорній симфонії Моцарта - ліричної, елегійно-схвильованої.
Природно, що всі акорди - і тризвуку і септакорди - у своїй структурі містять лише передумови того чи іншого художнього ефекту. У конкретному творі поруч прийомів композитор може посилити початкові, В«природніВ» властивості акорду або, навпаки, приглушити їх. Виразність того чи іншого акорду залежить від усього музичного контексту - мелодії, розташування голосів в акордах, регістра (а якщо це інструментальна музика, то тембру), темпу, гучності і т. д. Наприклад, одне і те ж мажорне тризвук у фіналі П'ятої симфонії Бетховена звучить як урочистий, радісний гімн.
Аllеgrо
В
На початку ж опери Вагнера В«ЛоенгрінВ» воно сприймається інакше - прозоро, хитко, повітряно.
Lento
В В
У темі кохання з симфонічної поеми Чайковського В«Ромео і ДжульєттаВ» мажорні тризвуки забарвлюють тему в просвітлені тони: це лірично схвильований, трепетний образ.
М'яке і затінене мінорний тризвук теж дає широкий емоційний діапазон звучання - від спокійного ліризму романсу Варламова В«На зорі ти її не будиВ» до глибокої скорботи траурного ходи.
Таким чином, тільки в з'єднанні з багатьма музичними прийомами виявляється конкретний характер звучання акордів, досягається потрібний композитору художній результат.
Зокрема, для гармонії як такий велике значення має розташування звуків акорду по регістрах. Аккорд, тони якого взяті компактно, зосереджені в невеликому обсязі, дає ефект більш щільного звучання. Таке розташуван...
