подиву, заперечення, сумніви і т. п. Бо область інтонацій, як смислового звукоявленія, безмежна. Але відбір їх на кожній соціальній стажу, потім епохою, потім - у мистецтві - стилістикою обмежений.
Можливо, наприклад, що інтонація, як явище осмислення тембру, мала найбільшу вплив на освіту і закріплення у свідомості якихось В«константВ» - постійних звукосвязей, які народжували мелос - осмислено-співучу мова; і вже з неї В«ДистилювалисяВ» міцні звукосвязі, тобто інтервали. У цій своїй якості інтонація діє і за мовою і за музикою, передуючи їм. Тут Асафьєв висловлює свою гіпотезу про те, що ні поезія, ні музика не досягли б таких висот у культурній історії людства, якби в первісному людстві, поряд з розробленою В«дотиковийВ» промовою руки, не існувала чуйна і тонка В«інтонаційна моваВ», вірніше мову інтонацій.
Важливою у утворення європейської системи ладу була боротьба за впровадження в неї В«ТритонаВ», як рівноправного звукосполучення. Тритон, як ніякий з традиційно поширених в ранньому середньовіччі інтервалів руйнував сформовані, особливо в культі, інтонаційні навички. Це природно. Але, руйнуючи, він є прогресивним для європейського слуху явищем. Цей В«вагомийВ» за своїм напрузі інтервал організовував лад, синтезуючи складові його елементи і в той же час загострюючи їх взаімосопряженія і складаючи з ступенів ладу що не примикають один до одного окремі звуки, а чіпко пов'язані ланки, що зумовлюють при своїй обмеженою самостійності безмежна розмаїтість інтонаційних висловлювань.
Загострюючи відчуття вводнотонності, вирівнюючи інтонацію звукоряду, В«тритонВ» вносив і в мелодику підвищену емоційну налаштованість і різноманітні можливості мелодійного руху і тяжіння. Звичайно, пізніше, з В«рівняннямВ» за зразковому мажорному звукоряду інших тональностей, В«ТритонВ» стали одним з інтенсивних факторів розвитку. Стало можливим взаємодія В«ТритонівВ» різних тональностей. Загострення вертикалей, тобто гармонійних комплексів, було також обумовлено В«ТритонВ». Далі, ближче до нашої епохи, слух європейців став все вільніше і вільніше В«прийматиВ» тритони, як В«СамоврядніВ» елементи лада, як ще більш напружену сферу домінантності; і тоді стало можливим трітоновое пару тональностей і нове узагальнення лада, новий синтез, через включення в лад, замість одного, кілька ланок В«тритонівВ» і В«ввідних тонівВ», і сугубе загострення лада півтонів. У цьому становленні величезно значення російської музики; і Глінки і, особливо, Бородіна, одного з великих реформаторів інтонації. З теоретиків глибокий аналіз В«ТритонВ» та розкриття значення цієї інтонаційної сфери в сучасній музиці дав російський музикант-мислитель Б. Л. Яворський.
Навпаки, рабськи Почин собі уми багатьох теоретиків рімановская система В«функціональної гармонії В»закріпачує слух і свідомість композиторів своєї консервативної механічної В«встановленоюВ». Ця система є сумним спадщиною так званого В«генерал-басаВ», цифрувати баса, тобто вчення про гармонію, що народжувалося з практики органного і клавирного супроводу, свого роду аккомпаніаторства. Але і ця практика була свого часу багато в чому явищем прогресивним, поки вона не стала наполегливо гальмувати зростання інтонаційно-мелодійної гармонії та інтонаційно-тембрової комплексної гармонії. На противагу гармонії, що стікала з механізованих continuo, генерал-баса, і обумовило гірші види гомофонії, інтонаційно-мелодична гармонія закономірно народжувалася з застиглої лави готичної поліфонії і утворила багатющу Поліфонія-гармонійну В«практикуВ», в якій привільно себе відчувала і пишно процвітала вся романтико-симфонічна культура 19 в. І Глінка є в цій сфері одним з видатних майстрів, і Шопен, і Вагнер, і Чайковський - настільки різні за творчої спрямованості люди! По суті, від закономірних норм цієї поліфонії-гармонійної культури не звільнилася ще й сучасність - Настільки багаті її інтонаційні ресурси, завдяки тому, що ця культура харчується мелодійної природою музики, а не механізованим рухам по щаблях басового голосу. Рімановская В«попередньо встановленаВ» гармонія, навпаки, встановлює В«вертикальВ», як основу музичної тканини, і механізуються її розвиток!
Але критика В«ФункціоналізмуВ», як сковуючого свідомість композиторів методу, ні в якій мірі не знімає історичного значення практики гармонії генерал-баса і трансформацій цієї практики в музиці 19 ст., особливо у романтиків. Важливо тільки пам'ятати, що створювання європейської гармонії - складне, з цілого ряду смислово - Стильових тенденцій, теорій і В«практикВ», доданок, аж ніяк не об'єднуються раціоналістичним функціоналізмом. У нашій же країні корінні основи російської народної інтонації, з її системою централізації на підвалина - на тоніку, з її міцно дисциплінованою усній поліфонією, - метод, який є інтонаційний, а не абстрактно-розумовий процес голосоведения; метод, в якому поліфонія, гармонія, мелос, ритм складають єдність. Функціоналізм в наших умовах є гальмом розвитку, принцип...
