дставляли різні художні школи. Автор В«Христа ПантократораВ», єдиного вцілілого зображення архангела в барабані і В«Богоматері ОрантиВ» в конхе апсиди знаходився в руслі провінційної архаизирующей традиції, пропорції виконаних ним фігур кілька вкорочені, на ликах з характерними широкоовальнимі обрисами виділяються великі прямі носи, потовщені губи, розширені очі . Відкрита архітектонічність, геометрична вибудуваність цих образів створюють переклички з архітектурними формами храму. p align="justify"> Масивна фігура Богоматері в розширюються донизу одежах, які надають Їй додаткову стійкість, виглядає непорушною (не випадково згодом цей образ став шануватися як чудотворний під запозиченим з Акафіста назвою В«Богоматір Незламна СтінаВ»). Жест піднятими в молінні рук Богоматері сприймається знаком заступництва і захисту, чому відповідає й грецький напис зі словами 6-го вірша 45-го псалма, що оздоблює зображення (в рос. Пров.: В«Бог серед нього, нехай не хитається, Бог допоможе йому з раннього ранку В»). Синій колір ризи, ліловий мафорій і золото В«світелВ» асоціюються з небесним, горним світом. К-польську школу представляв майстер, що виконав праву частину святительского чину в апсиді. Лики святих здаються майже портретними: аскетичний свт. Іоанн Златоуст, з запалими щоками і рідкісної бородою, зі скорботно опущеними кутами рота, різко відрізняється, напр., Від м'якого, спокійного, кругловидого свт. Григорія Чудотворця. Однак такі зображення недарма отримали найменування В«непортретного портретаВ»: враження індивідуальності створюється за рахунок незначного варіювання чорт, притому що тип лику з високим чолом, глибокими зморшками, великими очима у всіх святителів однаковий. Художник тонко знайшов рівновагу між індивідуальною характеристикою і тим загальною якістю, яке об'єднує всіх зображених, - їх святістю, причетністю до іншому світу. У шатах переважають спокійні сіро-зелені і сіро-блакитні відтінки, що підкреслюють внутрішню зосередженість святих. p align="justify"> Величезна площа стін, яку було потрібно прикрасити, змусила вдатися до поєднання мозаїки і фрески. Частина фресок стилістично близька мозаїк (так, святі Микола Чудотворець та Григорій Богослов на стіні південної внутрішньої галереї нагадують фігури святительского чину). Фрески зовнішніх галерей і сходових веж значно простіше по художньому мови; слов'янські написи дають підставу припускати, що їх виконували російські майстри. Ансамбль розписів Св. Софії Київської мав величезне значення в якості іконографічного зразка для подальшої роботи вітчизняних художників: крім євангельських сцен і безлічі одноосібних святих у соборі представлені житійні цикли, пов'язані з Богоотцями Иоакимом та Ганною, ап. Петром, вмч. Георгієм і арх. Михайлом. У західній частині центрального нефа розташовувався ктиторський портрет сім'ї Ярослава Мудрого, майбутньої Христу (вціліло тільки зображення синів Ярослава на південній стіні), а в баштах збереглися унікальні сцени іг...
