туги ... опинявся гукнути і покликаний до великого завдання».
Третя глава дисертації - «Режисер і актор: історичний матеріалізм С.Е. Радлова »присвячена названої проблеми на матеріалі постановок С.Е. Радловим шекспірівських трагедій. У ній розглядаються «Отелло» з Ю.М. Юр'євим в Акдраме (1927), «Отелло» в Молодому театрі (1932) і в Театрі-студії під рук. С.Е. Радлова (1935)), «Отелло» в Малому театрі з А.А. Остужева (1935), «Король Лір» з С.М. Міхоелсом в ГОСЕТі (1935) і «Гамлет» у Театрі-студії під рук. С.Е. Радлова (1938).
Постанова Політбюро ЦК ВКП (б) «Про перебудову літературно-художніх організацій» від 23 квітня 1932, тиражування «посібники» для творчих працівників «К. Маркс і Ф. Енгельс про мистецтво »(1933), каральна« дискусія »про формалізм (1936) - направляли мистецтво 1930-х років в щасливий рай соціалістичного реалізму. Окреслити коло питань, які хвилювали в цей час театральну критику, можна за якою випадкової парі рецензій - псевдоакадеміческая полеміка з неназваним опонентом про дбайливе ставлення до класики виводила будь-яку розмову зі сфери власне театральної. Критерії класового підходу до героям Шекспіра (і не тільки його) видно на прикладі оцінок образу Фальстафа: на сцену його випускали в рідкісних випадках (і тільки в комедії), у супроводі обов'язкового «фальстафовские фону», гарненько «обтесав» цього великого мазуна Ренесансу під «ренесансного» героя радянського зразка.
Подібні операції філологу, історику, театрознавцеві, знавцеві і класифікатору форм С.Е. Радлова вдавалися краще, ніж будь-кому іншому, він закономірно очолив сценічну шекспіріану тридцятих. Творчий шлях режисера, зачинателя ексцентріади 1920-х і законодавця історичного реалізму 1930-х (постановки якого «поклали підставу нової радянської школі театральної трактування Шекспіра»), висвічує проблеми, з якими неминуче зіткнувся театр, перескочивши з епохи торжества режисури, не мислима без нової акторської техніки, в час, коли актор знову міг обходитися без режисера. Коли само собою відпадала необхідність в режисерській трактуванні, коли розставляти акценти у виставі стало можна по смисловим наголосам у віршованому тексті, а декорації та костюми шити за зразками музейних гобеленів, сама функція режисера ставала формальною, йому відводилася почесна роль «коментатора» класика. Крок у майбутнє виявився для радянського театру поверненням в минуле - в лоно акторського театру XIX ст.
Аналіз «феномена Радлова» починається в цій чолі з характеристики його останнього шекспірівського спектаклю 1930-х років - «Гамлета», з тим, щоб показати, що тільки такий Гамлет, що не погрузла в «безвихідне песимізмі і мрійливому самоті », а спраглий« діяльної та активного життя серед ворогів і друзів », був прийнятний для театру 1930-х років.
У зіставленні з азбучної мораллю, витягнутої режисером з великої траге?? ії, характеризується підсумок його діяльності в попередньому десятилітті - книга «10 років у театрі» (1929), названа П.А. Марковим «блискучої максималістської книгою» типового виразника «теорії авангарду» і «театру-експерименту». За перетворення авангардиста 1920-х в рульового 1930-х головну відповідальність несе епоха. Але аналіз книги, і донині зберігає свій теоретичний вагу, показує, що і в 1920-і роки режисер-новатор Радлов, на відміну від всіх інших режисерів (навіть не новаторів!), Автором спектаклю вважав драматурга. «Виставою диригує автор», писав він у часи Народної комедії. Тоді це можна було оцінити як перегин авангарду. У 1930-і роки було взято за керівництво до дії.
Приурочена до 55-річного ювілею Ю.М. Юр'єва постановка «Отелло" 1927 року належить до першого періоду радловской шекспіріани, що природно спричинило подальше від неї зречення. Показово, що матеріалом для дискусії в пресі виявляється не постановочний принцип режисера, а підхід актора-виконавця до ролі, яку він грав ще в 1920 році в БДТ. Пізніше (в 1936 році) Радлов, перераховуючи «об'єктивні» причини неуспіху свого першого «Отелло», назвав головну «суб'єктивну» помилку - тоді де він «перебував під впливом абсолютно ідеалістичних концепцій шекспірівської драматургії».
Два наступних «Отелло» Радлова +1932 і 1935 року було поставлені з одним і тим же акторським колективом, який виступав спочатку під ім'ям «Молодого театру», а з 1934 року називався «Театр-студія під керівництвом З.е. Радлова ». У «Отелло» - 32 Радлов, за власним визнанням, тільки «почав намацувати той основний і єдино мислимий для нас підхід до Шекспіра (курсив мій. - А.К.) як драматургу реалістичного», який зробився керівним в подальших роботах режисера. А у виставі 1935 нібито були «істотні зміни та поглиблення концепції». Однак той же акторський склад, той же Отелло - Георгій Єремєєв і той же художник (В.С. Басов оформляв всі радловскіе постановки «Отелло» крім першої) дозволяють у ць...
