хищають національну культуру ».
У 1995 році знову вражає розмахом російська делегація, святкуючи прем'єру «Музики для грудня» Івана Диховичного протягом усього фестивалю на спеціально знятої для цього яхті. Фільм розповідає про повернення на батьківщину - актуальна тема пострадянської Росії.
Про фестиваль 1996 відомі такі статистичні дані: на фестиваль були акредитовані +3325 журналістів, представники 71 країни, у конкурсному відборі брали участь 28672 кінофільму.
У 1997 році Каннський кінофестиваль відзначив своє 50-річчя. Почесна Пальма була присуджена Інгмару Бергману за роботи всього його життя. Золоту пальмову гілку вручили двом режисерам, причому Сехей Імамура став двократним володарем головного призу фестивалю. Фестивальний рік був відзначений великою кількістю сцен насильства у фільмах конкурсу. Досить назвати «Забавні ігри» Міхаеля Ханеке, «Кінець насильства» Віма Вендерса, «Не ковтати» Гері Олдмена про робітничій сім'ї, будні якої - алкоголь і агресія, «Секрети Лос-Анджелеса» у стилі нео-нуару. У 1998 році Ж. Жакоб створює в рамках фестивалю спеціальну програму для студентів шкіл, Сінефондасьон з метою пошуку та заохочення початківців. На фестиваль приїжджає мікроавтобус з написом «Ідіоти», який везе акторів однойменного фільму. Президент фестивалю особисто вітає режисера Ларса фон Трієра, чого раніше ніколи не траплялося.
У цьому році російський кінематограф був представлений фільмом Олексія Германа «Хрустальов, машину», що розкриває абсурд сталінського часу. Чорно-білий фільм тривалістю дві з половиною години став головоломкою навіть для розпещеної кінематографічними шедеврами публіці. Відгуки на фільм були прохолодними, а після показу в Парижі напівроком пізніше кінематографічні видання називали Германа новим Босхом і північним Фелліні. Очевидно, це пов'язано з тим, що режисер не став перетворювати історію на мелодраму, як робили багато хто, в тому числі і Микита Міхалков в «Стомлених сонцем».
У 1999 році на фестивалі зібралася програма з фільмів маститих режисерів: Девіда Лінча, Джима Джармуша, Педро Альмодовара. Головував режисер Девід Кроненберг, і присудив головний призу не вищеназваним метрам. Перемогу святкував бельгійський фільм «Розетта» братів Дарденн. Кроненберг пояснив своє рішення тим, що «чим далі від Голлівуду, тим менше промиті у людей мізки». Стало зрозумілим напрямок фестивалю нового століття: гуманізм, пошук нових форм оповіді, прагнення до антибуржуазности. Газети писали про похмурості фільмів, навіть «запереченні життя», говорили про соцреалізм (може бути, маючи на увазі фільм «Молох» Сокурова).
У 2000 році «Золоту пальмову гілку» отримує Ларс фон Трієр за фільм «Танцююча в темряві» зі співачкою Бьорк в головній ролі. Данець став законодавцем мод, змінивши американців (Тарантіно та Лінча). Нагородами були відзначені японський, іранський, китайський кінематограф. Спеціальної згадки журі удостоїлася «Весілля» Павла Лунгіна. Трансляція церемонії по телебаченню затягується на кілька хвилин - і лише для того, щоб показати, як невимушено Ніколь Кідман спілкується з фанатами. У 2001 році фестиваль відкрив фільм «Мулен Руж», а інший сучасний символ французького кіно - мелодрама «Амелі» - був відхилений керівництвом. Міхаель Ханеке представляє новий похмурий фільм «Піаністка», що ставить під питання існування нормальних відносин в сучасному світі з його потворними формами культури.
рік був відзначений низкою фільмів, що відбили болісний пошук нового кіномови. Серед них «Незворотність» Гаспара Ное (зворотна хронологія розповіді, пливе по спіралі камера, 9-хвилинна сцена, знята статичною камерою з одного ракурсу, пріоритет одного кольору, гнітючий саундтрек) і «Російський ковчег» Олександра Сокурова (півторагодинний фільм-екскурсія, знятий одним планом). Але приз від Каннської технічної комісії за видатні формальні досягнення не отримала жодна картина. І це при тому, що репутація Каннського фестивалю така, що його вважають сприйнятливим до художнім експериментам, історія показує, що журі фестивалю часто намагалося заохотити їх. Головну нагороду в цей рік присудили фільму Романа Поланскі «Піаніст» - важкої драмі про другу світову війну. Картину звинувачували в неоригінальності викладу, конформізмі. У фільмі мінімум форми, але в основу сюжету закладена реальна історія.
Особливе визнання Каннського Фестивалю 2002 отримав Боллівуд, найбільша кіноіндустрія в світі. У позаконкурсному показі був показаний фільм - мелодрама «Девдас». Дивна подія, оскільки фільм був зразком комерційного кіно, знятий в популярному форматі. Можна припустити, що організатори Каннського фестивалю вирішили розширити рамки кіноогляду, включаючи туди твори мас-культури. Примітно у фільмі те, що він один з найдорожчих в історії кінематографа Індії.
Безлі...
