т. Д. Композиція може і не дотримуватися ніякої певної геометричної фігури і будуватися на основі найрізноманітніших кривих ліній. Компоновку будь-якого художнього твору потрібно починати з пошуків і визначення композиційного центру, центру візуального інтересу. Композиційним центром називається той предмет, частина предмета або група предметів, які розташовані в картині так, що першими кидаються в очі. Ця частина повинна виглядати особливо значущою. Навколишнє область - бути трохи менш помітною.
Необхідно пам'ятати, що композиційний центр не повинен знаходитися в центрі картини. Також він не повинен займати половину полотна, найкраще пропорція 1/3. Все має бути підпорядковано композиційному центру: величина, форма, розташування всіх інших частин малюнка. У композиції може бути два композиційних центру, але вони не повинні конкурувати між собою.
У пейзажі є одне традиційне правило: небо і ландшафт по композиційної масі повинні бути нерівні. Якщо художник ставить своєю метою показати простір, безмежне простір, він більшу частину картини віддає неба і основну увагу приділяє йому ж. Якщо для художника головним завданням є передача подробиць ландшафту, то межа ландшафту і неба в картині зазвичай розташовується значно вище оптичного центру композиції. Якщо кордон розташувати посередині, то зображення розпадається на дві частини, одно претендують на верховенство, - порушиться принцип підпорядкованості другорядного головному [16, с.95].
Щоб пейзаж виглядав більш реалістичним, слід створити глибину, Для ілюзії тривимірного простору в композиції роблять як мінімум три площини (передній план, середній і фон), також розташовують об'єкти так, щоб вони перекривали один одного. Слід крім цього пам'ятати, що при роботі в живописі текстури пом'якшуються при видаленні, а кольори розташовані далеко на задньому фоні звичайно холодніше і убувають в кольорі, чим ближче розташовані предмети, тим тепліше і насиченішим виглядають кольору. Контраст і кольоровість набагато слабше і поступово набирають силу до переднього плану. М'які грані на задньому плані також сприяють створенню ілюзії глибини в живописі [16.с.22].
Основна вимога до композиції, - врівноваженість розташування зображуваних предметів на полотні. Компонуючи малюнок, треба врівноважити його основну частину щодо країв полотна: верхнього, нижнього і бічних. Дослідіть рівновагу мас в картині. Робота не буде виглядати перевантаженою, якщо включити в композицію деяку зону відпочинку raquo ;, бажано перед центром інтересу. Композиційна виразність досягається посиленням ліній і форм, що контрастують з основними масами. Контрастні поєднання різання, в композиції вони виступають на перший план.
Контраст характеризується несхожістю якостей і ознак суперечливих сторін. У композиції використовується безліч видів контрастів. Контрастувати між собою можуть лінії, форми, величини, колір і т. Д. Чим більше буде різниця між лініями, формами, величинами, тим виразніше буде композиція [21, с.56].
Контрастними є лінії вертикальні і горизонтальні, прямі і криві, широкі і вузькі. Чим більше буде контраст форми за своєю масою і обсягом, тим також виразніше буде композиція. Якщо можливо, включіть в композицію горизонтальні, вертикальні і діагональні лінії. Ці лінії не повинні бути присутніми в чистому вигляді, але слід надавати з їх допомогою напрямок руху. Діагональні переважні тому, що вони не йдуть паралельно краям полотна і дають глибину.
Не згинайте лінії назовні, краще направляти їх всередину. Також не варто малювати горизонтальних і вертикальних ліній паралельних краях полотна. Потрібно уникати довгих прямих ліній. Краще маскувати їх або злегка викривляти. Також слід уникати зіткнення граней.
За яким би принципу ні була побудована композиція картини, вона повинна відповідати основній вимозі - єдності всіх її частин і чітко висловлювати ідею твору. Чіткий задум і ясний образ - основа всякої творчої роботи. [3]
. 3 Живопис гуашшю
Слово «гуаш» в перекладі з італійської означає «вологий», «водяна фарба». Як і в живописі аквареллю і темперою, вода служить лише розчинником гуашевих фарб. На відміну від названих технік, особливо акварелі, гуаш не прозорі, а сильно криюча фарба. Діапазон можливостей її застосування досить широкий: живопис, плакат, графіка, книжкова ілюстрація і особливо декораційна та декоративно-оформлювальна робота.
Гуаш приготавливается на порівняно невеликій кількості сполучного при великій концентрації пігменту (порошку). Крім того, криючу здатність гуаші збільшують наповнювачі білила, каолін, бланфікс і т. П. Білила як криюча фарба широко використовуються і при складанні барвистих сумішей в процесі роботи. Внаслідок цього гуаш навіть...
