івників андріївського оркестру. З'являється в оркестрі і Володимир Павлович Кіпріянов, методист, керівник багатьох аматорських народно-оркестрових колективів, який написав у післяреволюційні роки ряд наукових та публіцистичних праць про російських інструментах (зокрема, про оркестр імені Андрєєва). У 1890 році в оркестрі з'являється свій талантливейший інструментальний майстер, «балалаєчний Страдіварі» - Семен Іванович Налімов (1857 - 1916). Інструменти, створені цим майстром, досі вважаються кращими і неперевершеними.
Розширення складу російського народного оркестру було здійснено за рахунок реконструкції домри. У 1896 році А. А.Мартиновой (сестрою учасника андріївського колективу С. А.Мартинова) була куплена вятская балалайка з овальним корпусом. За її зразком В. В. Андрєєв в співдружності з С. І. Налимова відтворив давньоруську домру і ввів її у свій колектив.
Зі створенням домровой групи - домри малої і майже відразу слідом за нею альтовій домри, а також реконструкції псалтиря щипкових портативних, здійсненої з ініціативи Н. І.Прівалова, Андрєєв, нарешті, вирішив задачу формування разнотембровие інструментального складу оркестру.
На початку 20 століття з'являються відомості про трактування домри як соло інструменту. На ній із сольними номерами виступав у супроводі андріївського Великоруського оркестру його учасник, основоположник виконавської школи гри на домрі Петро Петрович Каркін (Каркіяйнен). На початку 1900-х років В. В. Андрєєв спробував ввести інші види домр - тенорові і контрабасові. Однак прижитися в оркестрах андріївського типу ці інструменти в достатній мірі не змогли. Причиною тому послужили деякі прорахунки в їх конструкції. Зі встановленням основних груп складу Н. П.Фоміна в 1896 році вдалося розробити тип партитури для оркестру російських народних інструментів.
У цьому ж році андріївський колектив був перейменований в Великорусский оркестру, оскільки в ньому вже брали участь музиканти-професіонали, а не аматори-дилетанти. У оркестру тепер входили не тільки балалайки, а й домри, і гуслі - інструменти, поширені в середній і північній смузі Росії (Великоросії).
Таким чином, в 1898 році до десятирічного ювілею оркестру був сформований кістяк сучасного складу: групи балалайок (прима, секунда, альт, бас і контрабас) і домр (пікколо, мала, альтова, басова), ударні інструменти та щипкові гуслі. Труднощі оволодіння технікою гри на цих гаслах привела Андрєєва до думки про введення в оркестр нового типу псалтиря, більш доступного для навчання. У 1908 році Фомін спільно з майстром-виробником А. І. Гергенсом вніс удосконалення в конструкцію щипкових псалтиря.
За життя Андрєєва гармоніки не було запроваджено до складу оркестру російських народних інструментів. Головна причина полягала у невідповідності естетичних звукових якостей гармонік і інструментів російського народного оркестру, базирующих на професійно-академічної основі. Багато в чому з аналогічних причин в Великорусский оркестр не була введена і гітара. Басо-аккордовая функція семиструнної гітари в оркестрі є принципово зайвою, оскільки тут її виконує група балалайок.
При формуванні російського народного оркестру Андрєєв і його колеги керувалися двома основними вимогами. Одне з них було пов'язано з національною специфікою інструментів, що виявляється у своєрідності звучання і зовнішнього вигляду, а також традиційності побутування їх прототипів у народі. Інше, не менш важливе вимога полягала в неповторності інструменту в інших складах.
Однак Андрєєв як чуйний і далекоглядний музикант починає робити винятки з правил: в оркестр були введені литаври, які замінили близькі за звучанням глиняні накри зважаючи на їх надмірної тяжкості і труднощі налаштування. Дещо пізніше в оркестрі з'являється трикутник, тарілки і ксилофон. Але все ж при формуванні російського народного оркестру були присутні чіткі критерії національної приналежності інструментів.
Удосконалення російських народних інструментів передбачало масове їх використання з яскраво вираженим дозвіллєвих призначенням, яке необхідно було поєднувати з їх просвітницької роллю. Організація дозвілля вимагала надання широким народним масам близької їм музики. Нею могли бути зразки поширеного в міському середовищі пізнього пласта російських пісень, побутових романсів з їх ясною гомофонно-гармонійної основою, чіткою ритмічною пульсацією, квадратним будовою і запам'ятовується невибагливою мелодикою. Велику роль у розвитку оркестрового репертуару зіграли обробки російських народних пісень.
Музика Василя Васильовича Андрєєва і по сьогоднішній день залишається найбільш виконуваної. На тлі багатьох зразків масової музики початку 20 століття своїм художнім смаком виділялися оброблені Андрєєвим зразки танцювальних пісень, таких я...