причетність і підпорядкування єдиному всепроникному почуттю. Різко змінилися пропорції фігур, витягнулися їхні силуети; ламкі обриси, відчуття безтілесності, яке внаслідок незавершеності групи тільки посилюється через нерівною, зритій різцем поверхні мармуру, все це сприймається як розчинення матерії у вищому духовному початку.
Так завершується художній шлях Мікеланджело. Шлях цей охоплює майже три чверті століття, але ще болипой, ніж його рідкісна хронологічна протяжність, нас дивує його протяжність внутрішня, обумовлена вЂ‹вЂ‹ні з чим не порівнянної динамікою творчої еволюції майстра, драматичної зміною багатьох етапів в ході цього процесу і різноманітністю сфер дії у всіх видах пластичних мистецтв. Незвичайний за своєю історичною масштабності еволюційний діапазон Мікеланджело знаходить своє пряме відображення в тієї величезної дистанції, якій опинилися розділеними вихідний і фінальний пункти його творчості. Це дистанція між В«Битвою кентаврівВ», прологом микеланджеловского мистецтва і одночасно одним з початкових творів класичної фази Ренесансу, і В«П'єта РонданініВ», епілогом художньої діяльності великого майстра, твором, де в самому характері світосприйняття та засобах художньої виразності скульптор настільки далеко відійшов від ренесансних норм, що тут можна говорити про його внутрішню близькості хіба лише до пізнього мистецтва Рембрандта.
9. Великий зодчий
У пізній період творчості, коли образотворчі образи втрачають у живописі, скульптурі та графіці Мікеланджело героїчний початок, знаходячи риси підвищеної емоційності, песимізму, приреченості, коли під всьому мистецтві Італії широко поширилися маньеристской тенденції, Мікеланджело звернувся до інших областям мистецтва - до поезії та архітектурі. Лише у мистецтві архітектури Мікеланджело залишається вірний заповітам своїх героїчних років, його віра в безмежну творчу міць художника знову проявляється повністю. Не треба зображати видимий світ; великий порив, завзято що наповнює його душу, нехай знаходить своє вираження не в чуттєвої реальності, - вона занадто оманлива! - А в зчепленні, боротьби і перемоги струнких і стійких сил, імена яким колона, карниз, купол, фронтон. І тут немає зради тому ідеалу людської краси, якому він вірив і поклонявся, бо, як ми знаємо, Мікеланджело стверджував залежність архітектурних частин від людського тіла. p> Останні десятиліття життя художника були присвячені майже виключно архітектурі, Архітектура займала певне місце в творчості Мікеланджело і раніше. Але вона була або безпосередньо пов'язана з його мальовничими і скульптурними творами, як у розписах зводу Сікстинської капели або при створенні ансамблю капели Медічі, або представляла епізодичні замовлення, що залишилися в проектах. Таким було замовлення папи Льва X на перебудову фасаду церкви Сан Лоренцо у Флоренції, доручений Мікеланджело в 1516 Мікеланджело прославив своє ім'я, створивши інтер'єр бібліотеки Лауренціана, чудовим зразком скульптурного мислення в архітектурі, із знаменитими сходами, що, за словами В. М. Лазарєва, подібна В«потоку лави, що випливає з вузького дверного отворуВ», і чиї криволінійні щаблі здаються нам вічно рухомими в своєму як би нестримному чергуванні. хоча Мікеланджело пізно звернувся до неї, він і в цьому мистецтві прославив своє ім'я.
До проблем архітектури Мікеланджело підходив перш все як скульптор. У цій області він не отримав спеціальної освіти, але зіткнення з творіннями видатних архітекторів того часу - Браманте, Джуліано да Сан-гало та інших сприяло освоєнню ним цієї специфічної професії.
Він проявив себе як видатний містобудівник в оформленні Капітолійського пагорба при грандіозної реконструкції давньоримської площі та встановленні посередині античної кінної статуї імператора Марка Аврелія (1537-1539).
Архітектурний талант проявив Мікеланджело при споруді собору Св. Петра (йому належать західний фасад і барабан з куполом) (1546-1564). Залишаючись до кінця життя архітектором найбільшого собору християнського світу, і до кінця життя борючись з заздрісниками і недоброзичливцями, він також склав: - проект укріплень Борго, - увінчав величезним карнизом, шедевром ренесансного зодчества, палаццо Фарнезе в Римі (1546-1547), - проект римських міських воріт Порта-Піа, названих на ім'я папи Пія IV (1561), - проект перебудови стародавніх терм Діоклетіана до церкви Cанта-Maрио-дельї-Анджелі (1563) (від проекту Мікеланджело нічого не залишилося, її повністю перебудували в XVIII ст.), І - проект церкви Санта-Джованни-де-Фьорентіно (1559-1560), - план гробниці родичів папи Юлій III - дядька Антоніо, кардинала де Монті, і мессери Фабіано, діда папи, в церкві Сан П'єтро а Монторіо, (1549) і гробниці маркіза Маріньяно, брата Пія IV в Міланському соборі (в 1560 р., Мікеланджело тоді було близько 85 років).
В архітектурі Мікеланджело панує пластичне початок; в створенні динамічних контрастів мас велику роль відіграють напружений, насичений...
