рний (у порівнянні з В«передвижникамиВ») консерватизм, неприйняття авангарду, вірність розвиваються традиціям вітчизняного імпресіонізму разом з окремими, не надто екстравагантними, елементами модерну. Центральний, знаковий статус знайшли тут ліричний пейзаж, типажні портрети, експресивні жанри - найчастіше з національно-романтичним і історичним відтінком. У 1924 ж він припинив своє існування. Ряд його членів увійшли до АХРР (Асоціація художників революційної Росії), інші - спільно з деякими з колишніх В«передвижниківВ» - організували в 1927 В«Об'єднання митців-реалістівВ». p align="justify"> Деякі учні художників-конструктивістів стали заперечувати кредо своїх вчителів. Вони вважали, що мистецтво не повинно бути зосереджено в сфері виробництва. Станкова картина (рід живопису, твори якого мають самостійне значення і сприймаються незалежно від оточення, буквально - живопис, створений на верстаті (мольберті)) не втратила актуальність, але необхідно вдихнути в неї нове життя. Вони створили товариство ОСТ (Суспільство художників-станковістов). Художники цього об'єднання прагнули у своїх полотнах втілити ритм будівництва нового життя, спираючись на естетику мови конструктивізму та експресіонізму (пр. 26). На відміну від майстрів Оста, художники суспільства АХРР вважали, що суть героїчної епохи слід висловлювати у формах "героїчного реалізму" і з документальною точністю. Вони критикували пошуки авангарду. Мрії перетворити світ, виражені в проектах авангарду, руйнувалися в зіткненні з реальністю, простір якої все більше і більше завойовували представники АХРР, що створили прототип мистецтва соціалістичного реалізму (пр. 27). p align="justify"> Однак навіть у сталінську епоху були художники, що не змінили принципам вільної творчості. Їхні твори, без фальші і патетики, що розповідали про своє драматичному часу, зберегли щиру авторську інтонацію, хоча ці роботи не є представниками чітко вираженого реалістичного пейзажу, вони відображають ту реальність, яку бачив автор (пр. 28). p align="justify"> Російське мистецтво другої половини ХХ століття відкривається періодом "відлиги" (кінець 1950-х - початок 1960-х років). Відродження традицій імпресіонізму стало першим кроком до розширення художнього діапазону і перегляду самого поняття "картина" в радянському мистецтві. Імпресіоністичне світобачення протистояло парадній радянської картині, стверджувало безпосередність спостереження і вирази життєвих вражень. p align="justify"> Атмосфера тих років визначалася надією на оновлення всіх сфер життя, що знайшло відображення в самих різних видах радянського мистецтва. З кінця 1950-х років доктрина соціалістичного реалізму стала поступово розхитуватися. У середовищі Спілки художників молодь виступила з новою концепцією, що має назву "суворий стиль". Вони протиставили правду життя міфу про неї, сформованому в парадному мистецтві сталінського часу. Одна з головних рис цього напрямку - відкрита публіцистичність, моральний пафос, який був щирим у ...
