го заперечення декоративного мистецтва і всього, що за ним стояло.
Починаючи з 1900 року, в Європі складалася традиція сучасного декору. Розчарування в історизмі поставило під сумнів традиційні принципи декору, але відкидати саму традицію декору не було підстав. На початку XX століття в рамках цієї традиції була розроблена мова дизайну, що забезпечив умови для появи Art Deco. Тому більш справедливо було б розглядати три зазначених вище чинника впливу у взаємодії з вже обозначившейся традицією в декоративному мистецтві, для чого необхідно повернутися назад, до початку XX століття.
Розвиток французького прикладного мистецтва - від обмежених експериментів стилю модерн і далі - слід розглядати в контексті намітилася німецької загрози традиційному домінуванню Франції в декоративному мистецтві. А виставка, яка мала відбутися ще до війни, коли ця загроза носила реальний характер, стала святкуванням перемоги Франції, брати участь у якому Німеччина була позбавлена ??можливості (запізніле рішення запросити Німеччину залишило їй занадто мало часу, щоб підготувати репрезентативний національний павільйон). Таким чином, в 1925 році промислова міць Німеччини, як і її система навчання дизайнерів, що забезпечили початковий поштовх до організації міжнародної виставки в довоєнний період, не грали ніякої ролі.
Сам Корбюзьє сприяв залученню уваги до успіхів Німеччини. У 1912 році юний П'єр Жаннере, як все ще називав себе Корбюзьє, опублікував «Нарис про декоративному мистецтві Німеччини», в якому перерахував досягнення німецького «Веркбунда» - вдалої моделі об'єднання можливостей художників та промисловості. На думку Жаннере, Німеччина «свідомо виступила проти потворності, причому виступила на боці тих, хто був готовий реалізувати ідею про прекрасну промисловості. Всі працюють на «Веркбунд», а «Веркбунд» надихає всіх. Кожен викладається у своїй області: Торгівля, Промисловість, Мистецтво, і ось результат - творча солідарність ». Таким чином, багато у Франції відзначали, що німецький «Веркбунд» дає гідну відповідь на виклики сучасності як щодо стилю, так і відносно промислового виробництва і торгівлі. Загроза з боку нового декоративного мистецтва Німеччини зросла в 1910 році, коли восени в Парижі відкрилася виставка робіт знаменитих дизайнерів з Мюнхена. Виставка в Парижі збіглася з першим з'їздом нового французького «Провінційного союзу декоративного мистецтва».
В офіційному звіті для Генеральної ради департаменту Сени говорилося, що французи хотіли переконатися в своїй перевазі, яке підтверджується їх «витонченим, що вимагає чималих зусиль майстерністю імітації старих стилів». Насправді ж, як визнав автор звіту, французи були «неймовірно здивовані, навіть приголомшені», коли зіткнулися «з колосальним прогресом, досягнутим Мюнхеном». Французів турбувало не тільки якість робіт, але й успіхи в економіці, які були породжені цією якістю. Обсяги експорту Німеччини росли, так що в 1912-1913 роках в пресі почалася кампанія проти німецьких товарів. Міжнародна виставка в Парижі була задумана ще в 1907 році як відповідь на зростаючу конкуренцію. Але початок Першої світової війни призупинило її проведення, та виставка відбулася лише в 1925 році, і то тільки після того, як її відкриття неодноразово відкладалося.
Незважаючи на поширеність антинімецьких настроїв, вплив Мюнхена на процес модернізації французького декоративного ...
