в своїх балетах танець, музику та образотворче мистецтво, грунтуючись на естетиці «мирискусников». Він відкинув ваговитість балетних вистав 19 століття, протиставивши їм короткі одноактні імпресіоністичні lt;http://ru.wikipedia/wiki/%D0%98%D0%BC%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B8%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B7%D0%BCgt; балети, такі як «Бачення троянди» або «Сильфіди». Підхоплений загальноєвропейським плином до драматизації і створенню на театральній сцені реалістичних образів, Фокін намагався це втілити на балетній майданчику. Трагедія Петрушки, таємничість Жар-птиці, казковість Золотого Раба - буквально кожен із створених ним образів в період свого творчого розквіту в «Російських сезонах» являє собою закінчене і витончене творіння балетного генія Фокіна. Саме в Фокінской балетах розкрився ще один великий геній балету - Вацлав Ніжинський, який своєю творчістю і Фокінской хореографією перевернув уявлення і значимість чоловічого танцю в балеті. До цього балет вважався здебільшого жіночим ремеслом. Своєю творчістю Фокін дав потужний імпульс до розвитку танцю, як у Росії, так і в Європі, проклавши шлях від академічного танцю до вільного.
Фокін до самого кінця продовжував жити своїми колишніми ідеями, залишаючись чужим подій навколо. Дотепер сучасні постановники захоплюються геніальними Фокінской ідеями і жалкують про те, що його ім'я на батьківщині майже забуте.
«Російські сезони» і діяльність Фокіна стали поворотним у розвитку балету в Європі, де цей вид мистецтва перебував у занепаді. У центрі уваги опинилися російські хореографи, танцівники, композитори, художники «Світу мистецтва», чия участь в «Сезонах» мало величезне значення. Декорації та костюми оформляли балети Фокіна А.Н. Бенуа, Л.С. Бакста і А.Я. Головіна стали відкриттям у світовій сценографії і, так само як хореографія Фокіна, сприймалися як нове слово в балетному театрі. Балет був не тільки реабілітований як мистецтво, але й став естетичної силою, впливати на різні сфери культури. «Російські сезони» позначили початок періоду інтенсивного впливу російського балету на балет Європи, а потім Америки та інших континентів. Величезний успіх антрепризи Дягілєва залучив в балетний театр відомих художників і композиторів, як росіян, так, дещо пізніше, і французьких. Вистави антрепризи допомогли відродженню балету в країнах, що мали свої традиції, а також - його виникненню там, де раніше цього мистецтва не знали.
Список літератури
1. Бенуа А.Н. Мої спогади. Том другий./- Москва .: Видавництво «Наука», 1980. - 743с.
. Красовська В.М. Історія російського балету: навчальний посібник./СПБ .: Видавництво «Лань»; «Видавництво ПЛАНЕТА МУЗИКИ», 2008. - 288с.
. Красовська В.М. Російський балетний театр початку 20 століття. Хореографи./2-е изд., Испр.- СПб .: Видавництво «Лань»; «Видавництво ПЛАНЕТА МУЗИКИ», 2009. - 656с.
. Левінсон А.Я. Старий і новий балет. Майстри балету./- СПб .: Видавництво «Лань»; «Видавництво ПЛАНЕТА МУЗИКИ», 2008 - 560с.
. Фокін М.М. Проти течії. Спогади балетмейстера. Статті, листи./Видавництво «Мистецтво», 1962. - 638с.
6. lt; http: //belcanto/fokin.htmlgt;
. lt; http: //ru.wikipedia/wiki/Фокін,_Міхаіл_Міхайловічgt;
. http://tvkultura/article/show/article_id/21251
