Сєрову, як це робили дорослі - він написаний з натури, але «по пам'яті». Схоплений пензлем художника емоційний порив дитини, її устремління до зовнішнього світу, захопленість і захопленість - ці риси, за спогадами рідних і друзів Мікі, найбільшою мірою відображали живу і активну натуру хлопчика, що виріс потім у великого вченого, блискучого знавця англійської літератури і культури, відомого шекспірознавець [44]. Хто читав праці Михайла Михайловича Морозова, знає, що він зберігав цю жвавість, темпераментність до сивого волосся, і вони відбилися навіть у наукових його роботах. В.А. Сєров з властивою йому глибиною зумів побачити і втілити якості, які його «персонаж» проніс через усе своє життя.
В.А. Сєров прагне передати на полотні складну гаму відчуттів дитини, її жвавість, відкритість світу. Ця складність відчуттів дитини, чистота і свіжість його помислів підкреслюються білим кольором його сорочки на золотисто-зеленому тлі, який ще більше підсилює білизну одягу і відтіняє красиві живі риси дитячого обличчя. Майстерно виконана палітра фарб, тонко і соковито передавальна душевний порив і емоційну схвильованість дитини, дозволяють сказати, що В.А. Сєров в цій картині зумів дивно глибоко і точно проникнути у світ дитинства, увічнити на полотні те прекрасну мить, яке виражає щасливе і безхмарне дитинство. З психологічної точки зору розвиває тут думка про виняткову важливість емоційних переживань дитини, як найважливішої силі його духовного становлення і вдосконалення.
Цей дитячий портрет, поєднуючи в собі риси камерного та інтимного піджанрів портрета, разом з тим передає і авторську позицію художника, незмінно притаманну всім портретним роботам В.А. Сєрова. Теплота, ніжність, доброта і співпереживання дитині - ось головні особливості художнього бачення світу дитинства, властиві його таланту.
Властивий В.А. Сєрову дар художньої проникливості, дозволив йому вгадати в маленькому Міці характерні риси майбутньої непересічної і талановитої особистості. Мати М.М. Морозова вважала, що в цьому портреті «В.А. Сєров схопив основну рису його натури, його незвичайну жвавість, і від того все знаходили цей портрет дуже схожим і на дорослого Михайла »[44].
З-під пензля М.В. Нестерова вийшла ціла галерея жіночих образів, вистражданих в його серці і душі. На думку Д.Б. Кабалевського при їх вивченні краще, якщо на уроці зазвучить російська народна пісня в інструментальному перекладенні [27]. Гнучка, співуча, що бере за душу мелодія - це фон для проникливих віршів великого російського поета М. Некрасова:
«Є жінки в російських селищах
З спокійною важливістю осіб,
З красивою силою в рухах,
З ходою, з поглядом цариць ... ».
І кожен учень, неодмінно відчує всередині своєї душі і свого серця, причетність з піднесеним душу людини рядками М. Некрасова і з земною красою привабливих жіночих образів, створених чудовим російським художником М.В. Нестеровим.
Для того, щоб учні повніше представили образ «Нестеровської дівчата» необхідно продемонструвати їм кілька репродукцій картин Нестерова, що зображують долю російських жінок і проаналізувати їх. Показати учням цикл поетичних картин, написаних М.В. Нестеровим - «Роман в картинках» («На горах», «У лісах», «За Волгою»). Так?? я послідовність картин зі схожістю сюжету зацікавить учнів, і вони із захопленням подивляться і на інші картини М.В. Нестерова, із зображенням російських жінок, («Великий постриг» - четверту частину «Романа в картинках», «Христова наречена», «Біля хреста», «Рівноапостольна княгиня Ольга», «Царівна», портрети дружини і дочок «Дівчина біля ставка» , «Амазонка»).
Учням буде цікаво дізнатися, що до картини «Христова наречена» М.В. Нестеров НЕ писав пейзажів. Але дівчину на цій картині, він оточив рідною природою. Учні повинні тепер зрозуміти, що художник відтепер вступив в самий обраний тісне коло вірних співаків і натхненних поетів російської природи.
Школярі, розглядаючи ці картини, переживають за цих дівчат і жінок, також вони своїми очима бачать, як на цих творах оживає старовина, що збереглася ще в російській старообрядництві.
За допомогою таких картин з ніжними тихими жіночими образами, створених пензлем М.В. Нестерова, учні глибше і повніше зрозуміють і відчують всю чистоту, красу, жіночність і м'якість душі російської жінки, так як художник дуже яскраво висловив свої думки на картинах, тому учням буде легше їх розуміти.
Вивчати портретну живопис треба в середніх класах ще й тому, що саме в цьому віці учні вже починають глибше розуміти й осмислювати матеріал, який їм пропонується на уроці з мистецтва, легше запам'ятовують нові терміни. Здатні робити деякі узагальн...
