нтальність фігур. Фронтальне зображення об'єктів, собор в центрі композиції, а по краях скульптурні пам'ятники. Фігури стоять з опорою на цегляну стіну.
6. Складання композиційних ескізів по темі і розробка остаточного варіанту в кольорі
Мною було виконано безліч натурних замальовок. Були проведені додаткові пошуки найбільш цікавою точки зору, положення фігур. Чи необхідно перспектива, як розмістити всі об'єкти відносно один одного. Так само, були виконані замальовки фігур у кількох варіаціях, достовірно отрісовани елементи.
Фон було вирішено робити досить узагальненим, оскільки головними повинні були залишатися міські символи. Покладаючись на приклади майстрів, на їх роботи визначити пропорції неба і землі.
Ритм (ритмічність) - чергування сумірних елементів цілого, що відбувається з закономірною послідовністю і частотою; один з головних законів пластичних мистецтв, що відображає в просторових ритмічних рядах притаманні природі часові та просторові закономірності, взаємозв'язку руху. Монотонність ритму може навмисно порушуватися спеціальними акцентами або пропусками повторюваних елементів. Ритм є основою будь-якого виду орнаменту. Ритм може проявлятися у варіантах жестів, рухи і композиційних угруповань фігур, предметів, ліній, в чергуванні світлових і колірних плям, просторових планів, через контрасти та ін. [5, с 237].
Були знайдені горизонталі, вертикалі і діагоналі. У процесі пошуків, коли був затверджений ракурс, положення фігури, воно виявилося вельми статичним. Виходячи з чого, було прийнято рішення за допомогою фону задати роботі певний ритм, додати динаміки.
Ракурс - скорочення живих і предметних форм в міру їхнього видалення від ока за законами лінійної перспективи. Ракурс обумовлений точкою зору на натуру (вид зверху, знизу, на близькій відстані тощо), а також самим становищем натури в просторі. У декоративних розписах ракурс часто використовується для найбільш ефективної передачі руху і простору [5, с 234].
Виходячи із закону ракурсного положення фігури в просторі був досягнутий найбільш виразний образ.
Колорит (італ. colrito ??від лат. Color - колір) - композиція кольору, хроматичний лад, узгодженість кольорів (тонів хроматичного ряду) даного художнього твору. На відміну від естетичної цінності колірних поєднань - гами, гармонії тонів - колорит висловлює художній сенс колірного рішення твори мистецтва. У кожному випадку це рішення унікальне й неповторне, хоча грунтується на деяких простих закономірностях. Якість колориту (художньої цілісності колірних тонів) встановлюється еквівалента колірного ладу твору і наявних у розпорядженні художника матеріалів - фарб з їх фізичними і хімічними властивостями: яскравістю, насиченістю, светлотой, теплохолодностью, покриває здатністю [5, с 162-163].
Колорит для роботи був обраний холодний, з використанням таких фарб, як ФЦ блакитна, сієна палена, умбра натуральна ленінградська, охра червона, кармін, хром-кобальт синьо-зелений, кобальт зелений світлий, охра золотиста, кадмій жовтий світлий, білила цинкові.
Колірні відносини - відмінності квітів натури по колірному тону (відтінку), світлин і насиченості. В натуре колір завжди сприймається у відносинах з оточуючими його квітами, з якими він знаходиться в строгій взаємодії і залежності. Тому колірні відносини етюду повинні передаватися пропорційно колірним відносинам натури. У цьому полягає закон колористичного перекладання фарб видимої натури на діапазон фарб палітри, обумовлюється він психофізіологією нашого зорового сприйняття і мислення [3, с 185].
Колористическое єдність і колірна гармонія зображення створюються, насамперед, передачею тонового і колірного стану освітлення. Спорідненість всіх колірних плям в живописі досягається найтоншої нюансировкой тонів в межах зближеної колірної гами при постійній увазі художника до законів освітлення. Саме воно певним чином змінює і об'єднує предметні (локальні) кольору, які самі по собі не завжди гармонійні [4, с 136].
Обраний колорит на роботі створює враження сили і спокою. Стан природи відповідає психо-емоційному стану об'єктів.
7. Виконання тонального картону дипломного ескізуу натуральну величину
Після того як ескіз був остаточно затверджений розпочалось виконання тонального картону в натуральну величину дипломної роботи. Було точне перенесення елементів композиції на великий формат методом розбивки малого формату на квадрати. Розмір роботи - 140 * 69 сантиметрів, розмір ескізу - 75 * 37 сантиметрів. Масштаб 1: 2.
Ескіз - однотонний або колірної малюнок або етюд допоміжного характеру, що є підготовчим для більш вели...
