ня стану його ліричного героя не один раз з'являється в його віршах , - «надмірність», таким чином, присутній у Монте і в якості елемента тематики. У любовних віршах Монте постійно підкреслював надзвичайний характер своїх страждань; використовуючи старий топос сицилійської лірики, він стверджував, що ці страждання неможливо приховати, - настільки вони великі. Розвиваючи образ абата Тіволійского, Монте зізнавався, що під впливом любові він повністю змінився, і зовні, і внутрішньо, настільки Амур проник у всі частини його тіла. Марно чинити опір богу любові: норовливого він схопить ще міцніше, «зв'яже його і візьме в свої руки, накинувши на нього плащ смутку» (канцона «О, Боже мій, що ж, робиться зі мною, Амур?» - «Ai, Deo merze, che sia di me. Amore? »).
Творчість тосканських поетів другої половини XIII століття відноситься до того періоду розвитку європейської лірики пізнього Середньовіччя, коли ліричні жанри, все рішучіше віддаляючись від свого пісенного витоку, зближуються з жанрами дидактичної поезії. У жанрі канцони утворюються підвиди, розмежовані за тематикою та стилем: поряд з традиційною куртуазної канцонами пишуться вірші повчальні, далекі від любовної теми, при чому в цій області Тосканська література виявляє поетів, які отримали більш широку популярність і визнання, одночасно розвивається також жартівлива, антікуртуазная лірика.
2.3 «Dolce stil nuovo»
Наприкінці XIX століття дослідники нарешті зійшлися в питанні про визначення ядра авторів, складових поезію «Нового солодкого стилю». За визначенням Данте Аліг'єрі , який також належав до цього кола, центральними та найбільш досконалими в стилістичному відношенні поетами були Гвідо Гвініцеллі, Гвідо Кавальканті , він сам, Чіно да Пістойя і Лапо Джанні . Пізніше до цих імен стали додавати ще Джанні Альфані і Діно Фрескобальді . Ці сім авторів безумовно зараховані до стильновістів.
Однак питання про існування якоїсь окремої школи досить довго залишався відкритим. Про наявність загальних поетичних інтересів знали і самі поети і їхні опоненти, до того ж поетів пов'язувала дружба, як людська, так і літературна. Данте в трактаті «Про народне красномовство» зазначає, заслуги свого друга Лапо Джанні і свої власні, в очищенні народної мови і кристалізації найбільш ідеальною його форми в їхніх творах. Також до наших днів дійшли приклади листування, поетичними посланнями обмінювалися Данте і Кавальканті, Данте і Чіно да Пістойя, відомий сонет Чіно до Кавальканті. З написаного можна судити про те, що це бесіда друзів-однодумців, які усвідомлюють новизну свого поетичного стилю і всерйоз чи жартівливо судячих про це. Співпраця не обмежувалася наявністю лише загальних змістовних мотивів, але про переймання стилістичних прийомів, а також мало місце прямий вплив одного поет на творчість іншого. У суперечках з опонентами поступово оформляється теоретичне пояснення виникнення нової течії. Таким чином можна говорити про те, що хоча офіційної назви «школа» поети не вживали, але усвідомлено відносили себе до творців «Нового стилю». Данте ж у своїй «Комедії» згадує поета Бонаджунту Орбіччані, представників сіцілійської-тосканської традиції і послідовника Гвіттоне д Ареццо, той звертається до Данте зі словами: «Я бачу, в чому для нас перепона, ніж я, Гвіттон, нотаря далекі від нового привабливого лада », (« Про frate, issa vegg io, diss egli, il nodo che 1 Notaro e Guittone e me ritenne di qua dal dolce stil novo ch i odo »). Тут же Данте формулює деякі важливі положення нової поетики: «Коли любов'ю я дихаю, то я уважний: їй тільки треба мені підказати слова, і я пишу». З цього можна зробити висновок, що своєю назвою стильновістів зобов'язані саме Данте, а головна установка авторів полягає в безпосередньому зв'язку між Любов'ю («Amor») і поетичною творчістю - любов сама підказує слова, а автор їх переносить на папір.
У вченому середовищі університетської Болоньї, де і зародилася ця поезія, були добре відомі пісні провансальських трубадурів, тим більше що деякі з трубадурів, переселившись в Італію, стали живими носіями вже згасаючої традиції. Не менш значним був вплив і сицилійської поезії. Її мотиви і прийоми підхоплювалися, обігравалися і розвивалися у віршах тосканських поетів, які вносили часом істотні видозміни в мову любовної лірики. У самій Болоньї був своє коло поетів, які писали в сицилійському-тосканської манері, тому ліриці нового солодкого стилю важко знайти мотиви, які б не зустрічалися у попередників. Однак, незважаючи на схожість тем і мотивів, стильновістів вводять власне трактування вже сформувалася літературної традиції.
Вихідна концепція любові стильновістів суттєво не відрізнялася від прова...