ий: не було вирішене в традиційному мистецтві Киргизстану як сюжет, як цікаві діалоги, як область інтелектуального спілкування. І тепер його ще належитьт освоювати. [7] Герой останнього фільму трилогії Актана Абдикаликова теж їде з містечка, але вже без радості, без надії. Місто трактується в нашому мистецтві як ущербний світ меркантилізму і низинних вад, як відхід від народності і забуття патріархальної духовності; і така ритуальна критика вже непереконлива: стає загальним місцем і вкрай шкідливою позицією.
У фільмі «Бешкемпір» пластика спиралася на народну міфологію, і ідейна основа була зрозуміла всім без слів. У «Маймиле» одна пластику вже не створює душу фільму, і відсутність полновесной словесної складової (в сценарії, в діалогах, в контексті) стало загрозливим фактором - загрозливим художності. Це не німе кіно в його класичному варіанті - воно дійсно німо. Нічого сказати - немає нових, цікавих, оригінальних, позитивних ідей. У рекламі національної валюти балерина Бібюсара Бейшеналієва вже безнадійно хвора; розмовляє з міністром культури, дивиться фільм, де танцює, і вимовляє:
Боже мій, як мене переконували: «Кинь театр - будеш жити». А я тільки на сцені і жила!
І заплакане, понівечене стражданням обличчя актриси одухотворене трагічної красою слів.
Вдала робота з текстом вказує на можливий вихід з глухого кута. Нерозумно весь час сподіватися на геніальні пластичні рішення, подібні фіналу фільму «Бешкемпір». Нові візуальні образи необхідно буде підтверджувати, підтримувати, одухотворяти новими словами з новим, більш глибоким і точним, розумінням дійсності. [8]
У Радянському Союзі ми спиралися на образ міста, створений усім мистецтвом держави. Здавалося, так буде завжди, така ситуація всіх влаштовувала, всі ми були трохи «Афоня» або «Бузикін».
Парадоксально, що в виданні з візуальній культурі доводиться нарікати на брак слів: белетристики і філософії. Ми не просто дивимося - ми сприймаємо: згадуємо аналогії, прораховуємо логіку, спираємося на міф. Якщо цього не відбувається, пластика не сприймається, не залишається в душі, не стає символом - залишається видимістю. У цьому виданні виділена візуальна складова культури і це відображає реалії нашої культури, специфіку її розвитку в умовах двомовності. При виділенні частини завжди страждає загальний і це теж характеристика Епохи. Епоха в основному була візуальної через невиразною політики в галузі словесної культури, кажучи шутейно - необхідно було продовжувати долати усна народна творчість, освоюючи записані смисли. Білінгвізм не в одночасному використанні на побутовому рівні двох мов - у подвоєнні сили однієї мови досвідом іншого. Є надія, що перехід російської мови в розряд економічних чинників вирішить цю проблему.
7. Реклама країни
Сучасний бізнес і аудиторія робить рекламу лідером візуального оточення. У пострадянських державах з різним ступенем успішності використовують цей потенціал для реалізації соціальних та культурних проектів. Частково це пов'язано з приходом в рекламний бізнес професійних кінематографістів, які намагаються пристосувати нову область до свого «кіношному» освіти. З часом чисті маркетингові технології фактично повсюдно витіснили лінію «ідейної реклами». У Киргизстані цей феномен триває в низці проектів студії «О...
