зані з особливостями звучності і техніки фортепіанного виконавства. У цьому і полягає сила композитора, який був далекий від прагнення до натуралістичного відтворення фольклору ».
Незважаючи на те, що в партитурі музика написана для дерев'яних духових, струнних і фортепіано, характер прийому, який застосував Альбеніс дуже нагадує гітарну техніку, стиль мавританської гітари, коли кожна нота береться щипком. Це цікаве поєднання, дуже незвичайне для сприйняття, так як тут поліфонічний стиль поєднується з гітарної технікою, звуковим колоритом імпресіоністів і іспанської характерністю.
Твір складається з чотирьох частин, які володіють хвилеподібною динамікою і по силі звучності, і в сенсі внутрішньої динаміки гармонічного і фактурного розвитку. Перша і четверта частини однакові, написані поліфонічне, що нагадують прелюдію, з різницею лише в тому, що перша частина має перехід до двох контрастним за змістом середнім частинам, а четверта? приходить до логічного завершення.
Перша з двох середніх частин, у якій мотиви складно проведені в різних голосах, нагадуючи стиль імітаційної поліфонії, сувора і зосереджена, в ній є внутрішньо приховане напруження.
Іноді голоси звучать одночасно, мелодія проходить в акордовому викладі, як в хоралі, і в той же час це нагадує знову ж гітару, тільки тепер уже класичну:
Гармонія тут дуже складна, і може здатися що тут є вплив «франкізму», так як музика в чомусь нагадує стиль Цезаря Франка. Цікава динаміка, обрана композитором в цій частині? він ставить від рр до рррр, заради того, щоб в наступній за нею друга середній частині, написаної в дусі демонічного скерцо, що переходить у драматичний і стрімкий «Мефісто? вальс », виплеснути стримуване внутрішнє напруження в читаючої кульмінації:
і потім повернутися в четвертій частині у вихідне медитативний стан першого прелюдії, яке також хвилеподібно приходить до свого динамічному піку (але не такому драматичному і навіть зловісному як у середині), але завершується умиротворенням і проясненням після блукань по різно-освітленим гармониям. Але це вже пошук світла, ці гармонії вже світлі, як би неземні, що піднімаються наверх, і кожен раз несподівані і удивляющие.
Ритм також дуже складний, в іспанському стилі, в цій п'єсі Альбеніс повертається до андалусской тематиці, як писав Мартинов, і можна дійсно почути тут і мавританському-циганські впливу,? їх видають збільшені лади, хроматизми, віртуозна мелізматика і поліритмія, підвищено-збуджений характер і чуттєвий колорит.
«Ось як Глінка описує цей стиль виконання, іменований« фламенко »:« ... співаки заливалися в східному роді, між тим танцівниці витанцьовували і, здавалося, що чуєш три різні ритму, спів йшло саме по собі, гітара окремо, а танцівниця вдаряла в долоні і пристукивают ногою, здавалося, зовсім окремо від музики ».
«Вегу» мало хто виконує в наш час, хоча по красі, складності та оригінальності вона стоїть поряд з світовими музичними шедеврами.
Альбеніс композитор піаніст фортепіанний
Висновок
Результатом даного дослідження було отримання уявлення про життя і творчість Ісаака Альбеніса, культуру та традиції країни в якій він жив, розкриття особливостей фортепіанного стилю композитора і ідейної основи і джерел натхнення його творчості. Виявлено і вивчена література про композитора - як монографічна, так і інформація про нього у вигляді статей у періодичних виданнях, рецензій, фрагментів листів і бесід його сучасників, а також інформація з електронних джерел. Виявлено нотні видання, аудіо- та відеозаписи виконання фортепіанних творів, виконано аналіз фортепіанної п'єси «Ла Вега» (першої частини частини незавершеної симфонічної поеми «Альгамбра» Альбеніса)
Дослідженням творчого шляху і музичним аналізом творів Альбеніса займалося і в наш час займається досить багато музикознавців.
З великого композиторської спадщини Альбеніса (комічна і лірична опери, сарсуела, твори для оркестру, голоси) найбільшу цінність представляє фортепіанна музика. Звернення до іспанського музичного фольклору, цим «золотим розсипам народного мистецтва», за висловом композітоpa, зробило вирішальний вплив на його творчий розвиток. У творах для фортепіано Альбеніс широко використовує елементи народної музики, поєднуючи їх із сучасними прийомами композиторського письма. У фортепіанній фактурі часто чутно звучання народних інструментів - тамбурина, волинки, особливо гітари. Використовуючи ритми пісенно-танцювальних жанрів Кастилії, Арагона, Басконії і особливо часто Андалусії, Альбеніс рідко обмежується прямим цитуванням народних тем.
Ім'я І. Альбені...
