ретворити його в як можна більш досконалий інструмент душевних рухів, які викликало що обрушилося на нього подія і які він висловлював піснею і танцем.
Обмежені можливості цієї виразної форми поет міг повністю використовувати лише в тому випадку, якщо він багаторазовими різкими змінами подієвого ряду створював для хору як можна більш різнобічну і контрастну палітру лірично виразних моментів, як показує найстаріша п'єса Есхіла, "Прохачки" [28a], де хор Данаїдині виконує роль власне чинного особи [29]. Тут стає зрозумілим також і те, чому було необхідно додати до хору одну особу, произносящее репліки; його завдання полягало в тому, щоб своєю появою і повідомленнями, а часом і поясненням чи дією створювати чергування ситуацій, які мотивували б драматично збуджуючі припливи і відливи ліричних виливів хору. Таким чином хор переживає "глибоко приголомшливий перехід від радості до болю і від болю до радості "[30]. Танець - вираз його тріумфування, його надії, його подяки, біль та відчай він виливає в благаннях, які вже в індивідуальної ліриці і рефлексії в найдавнішої поезії служили всім видам вираження схвильованого внутрішнього світу. p> Вже в цієї найдавнішої трагедії, де немає дії, а є тільки пристрасть, увагу глядачів - завдяки силі "симпатії", завдяки співчуттю слухача страждаючому хору, - повинно було бути залучено до долі, яка виробляла ці потрясіння в людському житті і була послана богами. Без цієї проблеми Тихі або Мойри, що стала настільки близькою свідомості тієї епохи завдяки іонійської ліриці, з найдавнішого "дифірамба з міфологічним змістом" [31] ніколи не розвинулася б трагедія в істинному сенсі слова. З чисто ліричної формою дифірамба, де у форму душевного переживання одягається лише один драматичний момент сказання, ми недавно познайомилися на безлічі прикладів. Звідси до Есхіла ще величезна відстань. Для його подолання виявилося істотним збільшення числа вимовляють репліки, а це призвело до того, що хор перестав бути самоціллю, і що подають репліки спочатку розділили з ним дію, а потім стали і головними його носіями. Але технічне поліпшення було лише засобом для того, щоб в зображуваному подію, яка все ще в першу чергу залишалося людським стражданням, більш повно і велично показати високу ідею панування божественних сил.
Тільки завдяки прориву цієї ідеї нова гра стає воістину "Трагічною", причому марно шукати загальне визначення цього поняття, - в усякому разі, найдавніші поети були від цього далекі. Адже поняття трагічного було виведено заднім числом на основі сформованого жанру трагедії. Якщо ми визнаємо, що питання: "Що в трагедії власне трагічного? "- має сенс (а з цим згодні всі), то кожен з великих трагіків відповів би на нього по-різному [32], і загальна дефініція тільки стерла б ці відмінності. Найкращий спосіб дати на це питання відповідь, що має загальну цінність, - це простежити історію ідей, виражених у трагедії. Наочне зображення страждання в екстатичних піснях і танцях хору, з якого - зав...
