і графічних особливостей мелодії.
5. Метроритм. Методи усвідомлення метроритмической організації звуків при запису їх тісно пов'язані зі специфічною областю сприйняття і часто вимагають особливих прийомів освоєння. У методиці диктанту слід виходити з самого початку з того, що звуковисотні і метрорітмеіческіе співвідношення невіддільні одне від одного і тільки в єдності їх утворюється логіка і сенс мелодії. Правда, в процесі педагогічної роботи над записом диктанту це - одна з найважчих методичних завдань.
Більше правильно з самого початку в попередній бесіді звернути увагу на виразну бік ритму, так само як на лад, тональність, структуру.
Двоголосся.
У роботі над засвоєнням багатоголосся першим етапом є запис двухголосной музики. Починати двухголосние диктанти можна тоді, коли вже вироблені навички запису одноголосной мелодії, які ляжуть в основу подальшої роботи над багатоголоссям. Але оскільки сприйняття двох - і багатоголосся являє собою нову якість музичного слуху, для оволодіння їм потрібні нові методичні прийоми, нова систематика. У практиці викладання використовуються різні методи початкові методи роботи над двухголосно диктантом. p> Одні педагоги практикують систему запису В«по голосамВ», тобто фіксація лінії кожного голосу окремо, по горизонталі. Хоча цей прийом практично корисний і в окремих випадках може бути застосований надалі, на першому етапі він не сприяє розвитку гармонійного слуху учнів, не спирається на усвідомлення фонічній боку гармонійних інтервалів і ладофункціональних зв'язків.
Інший, протилежний спосіб полягає в тому, що на початку учням пропонується, при прослуховуванні двухголосия суворо гармонійного складу записати ціфровкой, без нот, тільки назва інтервалу.
Приклади подголосочного складу є методично зручною формою для переходу від одноголосний до двоголоссі. Тут максимально використовується вміння записувати одноголосся, провідну мелодію і разом з тим добре організовується слухання вертикалі в момент поява двухголосия. Можливість запису кожного з голосів окремо майже виключена, так як голоси то зливаються, то розділяються на два. Учням рекомендується записувати мелодію, а в місцях появи двухголосия підписувати утворюється інтервал.
Подальше ускладнення музичного матеріалу за рахунок використання фортепіанної фактури, де бас заснований на гармонійної фігурації, зажадає від учнів уміння об'єднувати групу звуків у акорд, писати нема лінію голосу по горизонталі, а виражати у відповідній фігурації почуту гармонію, тобто вертикаль. Такий тип диктантів є переходом до запису чотирьох - і трехголосних диктантів.
Висновок
Сольфеджио і музичне мистецтво в цілому нерозривно пов'язано з виконавством. Без участі виконавця музичний твір не може прозвучати повноцінно. Проте роль виконавця не обмежується тим, що він озвучує для слухача нотні знаки, в яких зафіксована фактура музичного твору. Виконавець ...
