чним силуетів, до чіткого і ясного строю сцен в клеймах відчутна так само, як і в роботах майстрів 15-16 століть. Роботи ярославських майстрів другої половини 17 - початку 18 ст. ще довго визнавалися в Росії зразками старого національного мистецтва. Їх збирали шанувальники древньої іконопису - старообрядці, уважно вивчали художники Палеха і Мстери, продовжували в 19-20 ст. писати ікони в традиціях російської середньовічної живопису. br/>
.2 Новгородська школа
Новгородська станковий живопис пройшла довгий і складний шлях розвитку. Її витоки сягають до XI століття, її перший розквіт падає на XII-XIII століть, її другий і найвищий розквіт захоплює пізній XIV і весь XV століття, після чого починається її повільне згасання. І хоча надалі на новгородській грунті ще писалися окремі прекрасні ікони, вони все ж не витримують порівняння з тим, що було створено в більш ранні часи. Та це й зрозуміло, бо після втрати Новгородом своєї самостійності і своїх вольностей зникають поступово ті передумови, які визначили блискучий розквіт його мистецтва. Сучасні історики люблять підкреслювати, що Новгород був боярської республікою, де панувала боярська олігархія, вміло використала віче у своїх власних інтересах. Але набагато істотніше те, що Новгород був до приєднання до Москви вільним містом, що володів своїм республіканським устроєм життя, своєю оригінальною економічною структурою, своїми великими культурними традиціями. Величезні території і рясні угіддя, щедрі дари природи, вміле і розумне для свого часу господарювання - все це сприяло економічному розквіту "пана великого Новгорода", який славився у всій східній Європі своїм багатством і своєї діловитістю. Якщо порівнювати новгородське мистецтво в цілому з мистецтвом Київської Русі, Володимиро-Суздальського князівства і великокнязівської Москви, то впадає в очі його особлива повнокровність і почвенность. У ньому дуже сильно проступають народні риси, воно незмінно підкуповує своєю свіжістю і безпосередністю. Стихія новгородської живопису - це імпульсивність образу, досягнута зовсім особливим колірним строєм, яскравим і дзвінким. Новгородські художники не люблять складних, хитромудрих сюжетів, їм залишилася чужою головоломная символіка як візантійських теологів, так і західноєвропейських схоластів. Вони воліють зображати шанованих місцевих святих (Флор і Лавр, Ілля, Анастасія, Параскева П'ятниця та інші), від яких вони очікують прямої допомоги у своїх сільських роботах і торговельних справах. Вибудовуючи їх в ряд і розташовуючи над ними зображення Знамення - цієї своєрідної емблеми міста, новгородці зверталися з іконою запросто, як зі своїм нерозлучним другом. Вони довіряли їй затаєні думки, і вони наполегливо домагалися від неї підтримки у всьому тому, що видавалося їм важливим і невідкладним. Такий підхід до іконопису в якійсь мірі зближав її з життям. Але було б невірним недооцінити в новгородській іконі умоглядне початок. У ній, як і в ...
