цілих народів. Для Реріха все в світі представляється взаємопов'язаним, всі утворює нескінченну ланцюг причин і наслідків; образ світу в його полотнах - це вираз внутрішнього зв'язку законів природи і законів людського духу, що утворюють у своїй єдності неповторні облики культурно-історичних епох:
В«У піні океанських хвиль кожен недосвідчений мореплавець знаходить хаос і безформне нагромадження, але навчений досвідом ясно розрізняє і законний ритм, і твердий малюнок наростання хвилі. Чи не те ж саме і в піні сум'яття народів? Те ж було б недалекоглядно не розрізняє гігантських хвиль еволюції В». p align="justify"> Еволюція людини, в розумінні Реріха, була послідовним завоюванням високих людських духовних цінностей, розширенням і поглибленням реальності, тобто усієї сукупності відносин людини з світом. І у своїх полотнах художник прагнув висловити саме ідею духовної еволюції людини на Землі, створити твори високого поетичного звучання. p align="justify"> На відміну від раціоналістичної тенденції перетворення картини в В«річВ», Реріх прагнув гранично одухотворити, опоетизувати твір. Художник ретельно розраховує співвідношення мас світла і тіней в кожній своїй роботі, пропорції полотна, підпорядковуючи тональну структуру картини задумом перетворення її на випромінюючу світло площину, Реріх відмовляється від листа важкими, темніючими з часом олійними фарбами і переходить на темперу - техніку давніх іконописців. Поверхня картин майстра стає чистою і гладкою, як дзеркало; художник уникає шорстких пастозних мазків. В«Нехай мої картини краще стануть снами, ніж чорними чобітьмиВ», - говорив він. p align="justify"> На відміну від бажання демонструвати в картині оголеність технічного прийому, що стало одним з творчих принципів багатьох майстрів XX століття, Реріх прагнув до можливо більшої непроявлене в картині зусиль художника, домагаючись ілюзії свого роду В«нерукотворностиВ» творів.
Аналізувати картини Реріха дуже важко; фактично в них немає сюжету в традиційному для XIX століття розумінні; в них важливо не те, що відбувається, а поетична цілісність твору, натхненність, мелодія, пластичність.
У своїх спробах заволодіти таємницею кольору Реріх впритул підійшов до здавна хвилювала філософів, музикантів і художників проблемі музики кольору.
В одному з листів до дружини Реріх, розповідаючи про серії задуманих ним картин, наступним чином визначає звукове забарвлення своїх робіт:
. Небесний бій - величаво - урочисто;
. Розповідь про бога - повільно, з почуттям, легко;
. Святиня (ідоли) - жваво - войовничо. p align="justify"> Музика кольору стала основним елементом картини - ідеограми Реріха.
В основних своїх рисах принцип символіко - фантастичної картини - ідеограми сформувався вже в перше десятиліття творчого шляху майстра.
