tify"> В оркестрі стрімко проноситься мотив пристрасті Германа до карт, а за мім слід репліка Германа: «Три карти знати ...». Слідом за цією реплікою по асоціації виникає тема таємниці трьох карт. Мотив таємниці «атакує» психіку Германа, «(наступає», і знову, як відповідь на цей розвиток в оркестрі, слід репліка Германа: «Прокляття! .. Ця думка мене з розуму зведе!» Знову мотив нав'язливої ??думки проходить в оркестрі. У цей момент з'являється група гравців, які дражнять Германа (приспів балади). Мелькнувшая було мотив любові зникає, витісняється темою трьох карт. Вся група дерев'яних духових безперервно інтонує цю тему; чергуючись з ніжним мотивом гобоя, вона призводить до вирішальної (в сенсі сюжетного, драматичного розвитку) репліці Германа: «Що, якщо?! ...»; нерішуче, терциями в низькому регістрі фаготи проводять тему пристрасті Германа до карт, потім, ще раз, обривки її, і, як би в роздумі, рух зупиняється ... Починається інтермедія.
Це одне з найвиразніших місць в опері «Пікова дама», один із прикладів геніального розвитку музичних образів, розкриття руху, внутрішнього процесу народження думок, реалізації їх у вчинки. У цій сцені показаний внутрішній процес народження у свідомості Германа фатальний думки: скористатися відносинами з Лізою і проникнути в спальню для зустрічі з графинею (див .: 15, 154 ).
На думку Туманіной, Чайковський, розкриваючи душевну драму Германа, показує її засобами симфонічної розробки тематизму, включає частини балади в музику описуваної сцени. Тут частково збережена первісна тональність балади, що дуже істотно, ця сцена органічніше зв'язується з загальним розвитком драми. Далі (у сцені № 15) Герман, в задумі повторюючи слова: «Хто палко і пристрасно люблячи!», Повертається до тієї ж хроматичної послідовності, яка була використана в сцені грози. Таким чином, через перші три картини, часом повертаючись, проходить один і той же уривок балади, що створює свого роду рондообразной форми. Вона передає основну думку, яка гнітить героя, характеризуючи його сумніви, вагання і, нарешті, рішучість, провідні до подальших подій.
Німа зустріч з Графинею в заключній сцені вирішує справу: голос Суріна («Дивись, коханка твоя!») звучить для Германа як таємничий вирок; його розум і воля застигають в заціпенінні: витримана нота мі і під нею снижающийся трепет струнних сприймаються подібно моменту появи Германа перед Лізою в другій картині. Але там його сковує світлий лик коханої дівчини, тут же заклинає влада невідомої сили. Тому там diminuendo, а тут наростання звучності, crescendo; воно призводить до fortissimo і до формули покори покликом смерті: «О, як я жалюгідний і смішний!»
Слід сцена, в якій, романтично налаштована, Ліза передає Герману ключ від потаємним двері в спальню Графин. Вона не помічає, що думки Германа взяли інший напрямок, і тільки музика видає сутність положення: мотив пристрасної любові звучить в оркестрі вже в уривчастих і спотвореному вигляді. Отримавши ключ в спальню Графині, Герман остаточно потрапляє у владу гіпнотизуючій його волю ідеї: «Тепер не я, сама доля так хоче, і я буду знати три карти!». На поступової гіпнотізаціі мозку Германа побудовано все розвиток внутрішнього музичного дії цієї картини.
Четверта картина - кульмінація опери. Тут зав'язується мертвий вузол над героями драми. Монолог Германа в сцені №16, що проходить на тлі симфонічного розвитку розглянутої теми, показує вперше його сумніви в існуванні таємниці тих карт і фатальну наполегливість у розкритті цієї таємниці. Він і вірить і не вірить в неї. Його хвора уява вселяє йому, що він не повинен відмовлятися від можливого щастя.
У фінальній сцені музична мова Германа відображає його душевний стан, його думи: він повний бажання дізнатися таємницю трьох карт, якою володіє графиня. Сцена Германа і графині - це кульмінація, 4 картини, всієї опери і драматургії образу Германа, в цій сцені він остаточно втрачає розум.
У 5-й картині розкриваються зміни в психіці Германа, його хворобливий душевний стан.
Змучений, що дійшов до повного душевного знемоги, Герман вже не той рішуча людина, яка в запальності погрожував пістолетом графині. Тут він сам - загнана замучена жертва, нещасний, доведений до безумства. Фанфара труби - вже не тільки побутової аксесуар, по і символ тієї страшної життя, в якій людина скочується на шлях злочину. Виття вітру вже не здається тільки розгулом стихії, а й втіленням всеруйнуючого вихору божевілля, що насувається на Германа. Похоронний спів вже не відноситься тільки до графині (див .: 13, 342 ).
Згідно праці Карсінской, дует з 6-ої картини побудований на спокійних формах - немов би машинальне повторення останньої фрази партнера. Це п...
