ї дівчини вимальовується виразніше - і аріозо закінчується повнозвучним захопленим устремлінням до омріяного ідеалу; первісна ритмічна лінія, залишаючись незмінною по суті, розвинена відносно збільшення діапазону звучання й посилення напруженості звучання. Подальший розвиток діалогу призводить до нового поривчастому вибуху почуття («Ти мене не знаєш!») І посиленню динаміки, але ритмічно сутність музики не змінюється. Основний мотив - колишня понижающаяся скеля звуків, дуже характерна для переживань Германа (пасивне віддання себе пристрасті). Підйом виникає тільки при думці про можливу смерть, якщо мрія не реалізується («коли дізнаюся, що мені не судилося їй опанувати»). Т.ч. віяння смерті і приреченість Германа чуються вже в пролозі драми, до моменту зав'язки і схрещування шляхів. Поява князя посилює тривожні передчуття в душі Германа. Побудова дуету двох суперників - канонічне: мелодично структура ліній майже однакова, але метрично контрастна. У ритмі ліній князя переважає підйом і затримання на опорному пункті. У ритмі Германа та ж лінія приймає інший характерний вигляд: різкі і більше короткі підйоми, коротка зупинка на точці опори і швидкий похилий зрушення вниз, т. Е. Знов підпорядкування, віддання себе. Цей ритм пояснює хвилювання Германа при вигляді Графині з Лізою. Нервова пульсація ритму в оркестрі викликана страхом Германа втратити Лізу («Вона його наречена!»), А не зустріччю з Графинею. Але тут логічний розвиток дії різко переривається: на зміну виступає початок ірраціональне - передчуття біди (див .: 3, 335-336 ).
Протопопов і Туманіна у своїй праці, визначають квінтет («Мені страшно!») як моторошний статичний момент, коли всі учасники майбутньої драми переносяться всередину накресленого заклятого кола, з якого їм немає виходу. Тематичного розвитку в музиці квінтету ні, це не дія, а лише стан . Подальший перебіг дії обумовлено вже даністю факту передчуття і з нього витікає.
У заключній сцені Герман під враженням розповіді Томського повторює слова балади. Музичний образ Германа істотно менятся: піддавшись на мить принадною думки «грати без грошей» і повторюючи слова балади, Герман запозичує її висхідну мелодію. Заключні слова приспіву з балади в устах Германа не мають тієї ж мелодії, як у баладі, але замінюються спадними інтонаціями приреченості. Це є зав'язкою драми. Герман потрапив у пастку смерті (див .: 12, 289 ).
Сцена грози - розвиток і утвердження зародилася ідеї серед бурхливої ??природи. Пророча клятва Германа («Вона моєю буде ... иль помру!») - Досконалий каданс, завершальний зав'язку.
Друга картина являє собою опис побуту, і Герман з'являється тільки в заключній сцені. Починається діалог: перемежовуються ритми, тональна нестійкість, плутаний малюнок супроводу відображають нерішучість Лізи. Герман в ці миті постає «романтичним лицарем». З того моменту, коли в оркестрі починає звучати мотив пристрасної любові (фа мажор, Moderato agitato), він перетворюється.
У музиці, його характеризує, відбувається різка зміна: з'являється мажор, в мелодиці переважають висхідні лінії; підйом - зітхання, захват, напруга панують над ніспаданіямі; дієвий, активний ліризм чується в поступових наростаннях. Сильне нервове напруження викликає реакцію - ніжну благання («Прости, небесне створіння»).
Виникає надія на порятунок Германа, але тут з'являється Графиня. Старуха приходить як вісник смерті. Герман це відчуває, що розкривається в речитативі «Хто, пристрасно люблячи, прийде», що досягає при словах «Могильним холодом повіяло навколо!» Своєї кульмінації (tremolo кларнетів в низькому регістрі над витриманими акордами тромбонів pianissimo)
Згідно праці Ярустовского, дія, порушене втручанням ірраціонального (як і в 1-й картині), з ще більшою напруженістю спричинить Лізу і Германа назустріч зумовленою долі. Герман інстинктивно думає знайти захист і відстрочку смерті в союзі з Лізою. Завершується картина третього поява теми пристрасної благання «Прости, небесне створіння», яка об'єднує весь матеріал другої половини цієї картини і звучної як refrain.
- я сцена. На тлі остинатного баса, заснованого на лейтрітме, кларнет викладає мотив «нав'язливої ??думки».
Як результат розвитку цього мотиву оркестром слід репліка Германа: «Швидше б її побачити і кинути цю думку ...».
Раптово виникла думка про Лізу викликає появу в оркестрі світлої мелодії гобоя в A-dur.
Однак лейтрітм мотиву карт знову нагадує про себе, і мелодія гобоя раптово зупиняється на Септакорди VI зниженій - слід вокальна репліка: «Три карти! ..».
