Колір і світло.
Характерним якістю саме псковської школи є особливе ставлення до розробки системи прогалин - світел. Тут майже немає тих напівтонових ніжних висветленій, які ми знаходимо в Московській школі, немає тут і святкової яскравості Новгорода. Пропусків у Псковській іконопису можна швидше назвати аскетичними. p> Особливу увагу псковичі приділяли вирішенню проблеми співвіднесення кольору і світла. Логічно слідуючи власної, не схожою на інші, колористичної концепції вони домагалися виняткових результатів. p> Загальний колорит живопису В«завжди напружений, обов'язково дуже суворий, не допускає ні найменшого ошатного развлекающего відтінку В»^ 1 вимагав особливого підходу. У світлі наведеного вище детального аналізу колористичних принципів псковичів це зовсім не видається дивним. Якщо їм так була важлива чистота, звучність і глибина кольору,
^ 1 Це говорить про збереження у псковських майстрів навіть у цю пізню для російської іконопису епоху цілісності сприйняття світу.
більш ніж очевидно, що вони не хотіли його заглушати білилами. Дотримуючись цього принципу світла накладали дуже ощадливо і продумано. Світло спалахує на іконі дуже невеликими за площею але сліпуче білими спалахами, не змішуючись з матерією, але створюючи враження моментальності, блискавичності відбувається. Пропусків мало схожі на земній світло. Їх наявність відповідає скоріше деякої В«друку БожественногоВ» на земної матерії. Великі локальні плями в іконі НЕ дробляться світлом, але позначаються його скороминущими спалахами. Великі форми не руйнуються, але виявляються складеними з певного числа маленьких. p> Псковська школа і столичне мистецтво.
Майстер відмінно володіє формою, він цілком здатний розкласти світло по поверхні згідно оптичним законам реальності, але йому не потрібна статика і заспокоєність, йому потрібна виразність і напруженість. Він чудово знайомий з анатомією людської постаті, але підкоряє реалістичну анатомію, для нього не має самоцінності, умовної анатомії ікони, йому важливіше виразність і одухотвореність образу.
Псковський метод при порівнянні з класичними візантійськими зразками, виявляє характерну багатьом провінційним пам'яткам перебільшену експресивність. Псковські майстри, живучи і працюючи в країні, далекій від Візантії, природно орієнтувалися на майстрів Константинополя, але не копіювали їх, а йшли своїм шляхом.
У дослідженні про іконі Спас затяте Око З московського Кремля О.С. Попової, ми зустрічаємо зауваження такого характеру: В«Прагнення наслідувати пластичної ліпленні і разом з тим явне не володіння цим класичним прийомом ... В»^ 2. Але характерність псковського мистецтва як саме в тому, що майстер і не прагнув до копіювання технології пластичної ліплення, але навпаки, свідомо нехтував нею для досягнення більшої виразності та експресії образу. Псковським майстрам, втім як і їх співгромадянам, набагато ближче було мистецтво к...
