руди, що символізують буддійські небеса, а також печерні комплекси, які були створені ще в III-VI ст. І зараз залишаються найціннішими пам'ятками китайської культури, національною гордістю Китаю. p align="justify"> Мистецтво круглої скульптури було відомо в Китаї задовго до буддизму. Однак саме індо-буддійська скульптура завоювала популярність і набула найбільшого поширення в Китаї. Разом з буддизмом прийшла в Китай і практика скульптурного зображення лева - тварини, яка в Китаї до буддизму практично не було відомо. p align="justify"> Буддизм познайомив Китай з зачатками художньої прози - жанру до того майже невідомого там. Саме період династії Тан, період найвищого світанку чань-буддизму, прийнято називати В«золотим століттямВ» китайської поезії. Чань стверджував, що Будда розчинений у всій природі. Очевидно, що це вчення заперечує всі канонічні буддійські цінності, догми, ритуали. Вся Чаньская поезія - це спроба передати почуття і свідомість поглибленого буття, В«пробудженняВ»
Вчення Чань про те, що Будда скрізь і у всьому - в мовчанні гір, у співі птахів, що головне в природі - це велика безкрайня порожнеча, справляло і продовжує чинити сильний вплив на майстрів живопису. Для них не існувало законів перспективи, оскільки у великій кількості розташовувалися на ландшафтних свитках гори не мали для них реального змісту, а лише ілюстрували велику порожнечу природи. Навіть сам процес створення картини був повний містики і таїнства: художник проводив тривалий час в медитації, намагаючись зупинити плин часу і зрозуміти внутрішню сутність речей, приховану покривом зовнішньої оболонки. Як тільки він досягав бажаного, отримував інтуїтивний поштовх, осяяння, натхнення - він відразу ж, не втрачаючи ні хвилини, починав працювати. Кисть його літала вільно, натхненно, майже автоматично, бо моменти справжнього польоту духу приходять рідко, а саме в них, на думку художників-буддистів, полягали талант і майстерність. p align="justify"> чаньского монастирі, наприклад Юньліньси , відомий всьому світу монастир Шаоліньси і ряд інших, часто відвідувалися художниками, які знаходили в них усамітнення і тишу, так необхідні для творчості. Саме філософія школи Чань відкрила для китайського пейзажного живопису нові напрямки, сутністю яких була спонтанність думки та її моментальне втілення в художньому образі. Окремий штрих, зроблений рукою майстра, міг відбивати всі його бачення картини природи, яку він зображує.
Під впливом чань-буддійських ідей виникло і ще один напрямок у китайському мистецтві, яке знаходиться на стику каліграфії та живопису. Художники-каліграфи зображували той чи інший предмет каліграфічним способом, тобто зовні такий твір виглядало як ієрогліф написаний скорописом, однак насправді художник зображував якийсь об'єкт за допомогою кількох спонтанних штрихів. ...
