лизькому маньеризму), так іпослепетровском варіантах: пишні золоті картуші, що обрамляють золоті женадпісі на темно-червоних фонах, «складені» з вигнуте-вогнутихзавітков чудернацькі трони, великовагові візерункові драпірування, откривающіеперспектівние скорочення архітектури і фігур далеких планів, неспокійні, кучеряве лінії хмар і горизонтів. Характерні також поєднання цировки і глиссирования, складна поліхромна орнаментика одягів з часто встречающімісяколоколообразним квіткою і рогом достатку.
Для Невьянских ікон більш пізнього періоду характерний золотий фон з прочеканенну по левкасу рослинним або геометричним орнаментом. Святі зображуються на тлі пейзажу з низькою лінією горизонту. Спрощується композиція ікони, вона стає схожою на картину, в ній важливу роль відіграє лінійна перспектива.
У Невьянский іконі зображення святих на полях і в XVIII, і в XIX століттях тільки ростові. У XVIII ст. кіоти, в яких розташовані святі, здебільшого з кілеподібним завершенням. Як правило, фон кольоровий, частіше густо рожевий або червоний, іноді з золотими огневідние хмарками. У XIX ст. святі, розташовані нижче - в прямокутних кіотах з позема, а верхні - також в кіотах з фігурним завершенням. У XIX столітті навершя найчастіше позначаються Черневая картушами. У Невьянский іконі не буває святих на полях в круглих віконцях або в полроста, що заходять один на інший. Також не буває і зображень святих на нижньому і верхньому полях. Святі на полях мають місце в основному на будинкових іконах; на форматних іконах, призначених для каплиць і едіноверческіх храмів, святі на полях зустрічаються рідко.
В іконі народ шукав і висловлював свої ідеали, свої уявлення про істину, добро і красу. Невьянск ікона втілила цей ідеал з найбільшою повнотою. Вдивляючись у лики святих, ми осягаємо душу народу, його віру, надію і любов - те, що зуміли зберегти «ревнителі древле благочестя», що випробували гоніння влади.
Однак світовідчуття старообрядців не залишалося незмінним. Починає зростати вплив офіційної церкви, і суспільне життя набуває більш світський характер. Спалахи релігійного фанатизму в середовищі старообрядців починають проявлятися менш яскраво. Все це не могло не позначитися на Невьянский іконі, яка в свою чергу, починає еволюціонувати у бік декоративного мистецтва, розкішної речі.
З 1830 років золото застосовується в Невьянский іконі настільки рясно, що починає ускладнювати сприйняття живопису, яка робиться з часом сухий і дробової, тоді як на межі XVIII - XIX ст. золотий фон грав роль оправи для дорогоцінної, що переливається відтінками живопису, гармонійно доповнюючи її.
Невьянский майстри створюють значні твори і в другій половині XIX століття. Багато з них, після указу, що вийшов 5 січня 1845, який забороняв старообрядцям займатися іконописом, переходили в єдиновірство. Це стосується, зокрема, династії Чорнобровіна, які після заборони на старообрядницьку іконопис працювали для ортодоксальної церкви, демонструючи неперевершену майстерність і стильові ознаки школи.
Подальшому розвитку Невьянский іконопису сприяло поступове зміна політики царського уряду щодо старообрядців. Імператорський указ, що вийшов в 1883 році, знову дозволив старообрядцям офіційно займатися своєю промислом.
На долі Невьянский школи вплинули і деякі художні віяння, що захопили в другійполовині XIX ст. культове мистецтво Росії в цілому. Ікони перейшло у єдиновірство майстра Старо-Уткинский заводу Т.В. Філатова, нагороджені бронзовою медаллю на що відбулася в 1887 р в Єкатеринбурзі Сибірсько-Уральської науково-промисловій виставці, були позначені як «вироби своєї іконописної майстерні у візантійському стилі». Мова тут йде не про ту візантійської традиції, яку органічно розвивало мистецтво Давньої Русі, і з якою ніколи не розлучалася старообрядницька іконопис, а про захоплення пізньовізантійської, так званої італо-грецької іконою. Деякі прізнакіневьянской школи під впливом цього захоплення зникали. Теплі лесировочні охри візантінізірующей ікони XIX століття витісняли Невьянский белолікость.
З іншого боку, нове звернення до візантійських звітом відповідало прагненню старообрядництва зберегти строгість іконографії та стилю, перешкодити проникненню в культову живопис натуралізму. Адже не випадково «візантійський стиль« відзначений у художника, відомого своїм величезним зібранням лицьових Невьянских оригіналів. Зафіксовані в них ознаки Невьянск іконопис намагалася зберегти аж до початку нашого століття. Однак ці ознаки тиражувалися з кожним разом більш механічно і не могли не слабшати. Цілісність змінювалася еклектикою, аскетичний ідеал - сентиментальної красивістю. Скорочувалася кількість замовлень: «За старих часів промисел перебував в порівняно квітучому стані, іконописних майстерень налічув...
