зорово сприймається майбутнє речей. p> "Domus" - єдиний в даний час журнал, на сторінках якого послідовно стверджується, що дизайн, творча діяльність дизайнера, - це створення всієї предметно-просторового середовища, всієї візуально сприйманої середовища. p> Для художника Джіо Понті абсолютно очевидна відкрита видовищність, пропонована споживачеві величезним ринком сучасної масової культури, і його як художника-професіонала, як "імпресаріо" привертають величезні творчі можливості, що виникають при створенні видовища в будь-якій сфері людського сприйняття. Хоча концепція Понті виходить з художнього, хочеться сказати, артистичного сприйняття дійсності, її реалізація у формах, у виборі проектних ідей повністю йде назустріч реально існуючим завданням комерційного дизайну. Безсумнівно, що Понті керується утопічною ідеєю досягнення складної цілісності предметного світу виключно засобами художнього проектування, реалізація цієї концепції в практиці дизайну є неможливою. Однак найбільшу важливість представляє те, що ця концепція є силою, яка генерує "Антістіль", постійно руйнує тенденції унітарності, її участь у формуванні професійної ідеології дізайнаневозможно применшити. Концепція Понті носить відверто професійно-художній, асоціальний характер. Це концепція професіоналів і для професіоналів, для яких представляє величезний інтерес будь замовлення з будь соціальною спрямованістю, якщо тільки він дає можливість розгорнути накопичені професійні можливості дизайнера-проектувальника, дизайнера-художника. p> 5. І ІНШІ
Перш ніж перейти до концепцій Джорджа Нельсона і Томаса Мальдонадо, необхідно пояснити, чому за межами нашого розгляду виявляються численні роботи авторів безлічі різних "Дизайнів", написані за останні два десятиліття. Справа в тому, що основна маса літератури по дизайну носить знеособлений описовий характер, при цьому основний зміст становить переказ успіхів нової професії, що носять часто "магічний" характер, переказ або еклектичне з'єднання елементів різних концепцій. Серед книг про дизайн є майже анекдотичні твори типу "Промислової естетики" (29) Дені Юісмана і Жоржа Патрі - це перша популярна книга про дизайн, розрахована на масового читача серії "Що я знаю?". Подання про цю книгу може дати "визначення", яке повторюють автори слідом за відомим французьким дизайнером-стилістом Жаком В'єнн: "Промислова естетика - це наука про прекрасне в області промислової продукції. Її областю є місце роботи і робоча середу, засоби виробництва і його продукти "(30). p> Спираючись на це "визначення", автори книги вважають за можливе викласти всі проблеми дизайну у вигляді категорично сформульованих "законів" у кількості тринадцяти штук. p> Поряд з уявленнями, що стали вже банальністю в середовищі початківців практиків дизайну (економічність вибору матеріалів або відповідність форми продукту експлуатаційним вимогам), у списку "Законів" містяться або прямо позбавлені сенсу затвердження або затвердження, що додають декларативну форму кричущим трюїзм. Наприклад, "Закон еволюції і відносності": "Промислова естетика володіє певним характером, вона знаходиться в постійному становленні ". Або "закон задоволення": "Вислів функцій, які дають свою красу корисному предмету, повинно замислюватися таким чином, щоб воно вдаряло по всіх наших почуттів - не тільки зору та слуху, але і дотику, нюху і смаку "(31). p> Звичайно, "Промислова естетика" є карикатурою на літературу про дизайн, але ця карикатура в значній мірі лише гранично виявляє дійсно елементарне характер більшості публікацій. Кількість розглянутих авторських концепцій, сформованих на матеріалі дизайну, можна було б істотно збільшити, проте це представляється недоцільним. Можна згадати роботи Джіло Дорфлеса "Символ, комунікація, споживання" та "Дизайн і його естетика "(32), проте їх зміст не вносить у вже отриману різнорідну картину "дизайнів" нічого суттєво нового. "Дизайн і його естетика" - одна з найновіших публікацій з питань дизайну, і природно було б очікувати від неї розгорнутого узагальнення накопиченого матеріалу, проте книга не відповідає подібним очікуванням. Дорфлес стосується (саме стосується) безлічі різних питань, привертає гранично спрощене тлумачення теорії інформації, громадить банальність на банальність, щоб отримати в якості єдиного самостійно отриманого результату ще одну класифікацію дизайну:
1. Об'єкти індивідуального користування з ясно вираженою функціональністю, мало піддані впливу моди. p> 2. Об'єкти індивідуального користування, схильні періодичним коливанням смаку, визначеним модою, з обмеженою функціональністю, для прискореного споживання. p> 3. Об'єкти, виконані для надіндивідуальну споживання, які мало залежать від смаків, що не підлеглі моді, відповідні абсолютної функціональності і споживаються тільки технічно: літаки, судна, підводні човни, турбіни. p> 4. Об'єкти "Даремні", що споруджуються на основі типового серійного виробництва, але без практичного змісту: майже цілк...
