) за Н.С. Лескову (1932). br/>
Квиток 13
1. Творчість композиторів групи "Шести"
Шістка - назва дружнього об'єднання французьких композиторів, що об'єдналися під егідою Еріка Саті і Жана Кокто. Назва і склад групи був відібраний Жаном Кокто, запропонований в 1920 р. музичним критиком Анрі Колле, викликав резонанс і закріпився в історії музики. Всі члени В«групи Шести" неодноразово у своєму житті заявляли про умовності цього об'єднання, зробленого в чисто рекламних, газетних цілях. Так, по чистій випадковості в групу не був В«порахованийВ» Жак Ібер і Ролан-Манюель. Композитори Шістки, як і російські композитори напівстоліттям раніше, заявляли про свій намір відстоювати національну специфіку музичної мови проти іноземних впливів - в даному випадку, проти пізнього вагнерианства і шенберговской атональності. Різних за творчим настановам композиторів об'єднували прагнення до новизни і одночасно до простоти, а також войовниче неприйняття музичного імпресіонізму. Спільні акції В«ШісткиВ» були нечисленні. У 1921 р. вони опублікували В«Альбом ШісткиВ» - збірка п'єс для фортепіано соло, що включав твори всіх шести композиторів. У тому ж році п'ять композиторів з шести (крім який поїхав в той момент з Парижа Дюрея) брали участь в роботі над музикою до балету В«Наречені на Ейфелевій вежіВ» за лібрето Кокто. Надалі автори Шістки працювали індивідуально і зустрілися всі разом тільки через тридцять років. br/>
2. Пізній період творчості Стравінського
Додекафонія (12-тізвучіе), в ці останні роки творчої діяльності посилюються траурні і релігійні настрої, композитор віддає переваги камерним і вокально-інструментальних жанрів. Різко скорочується число великих творів
3. Симфонічні твори Бели Бартока
Два концерти для скрипки з оркестром, симфонічна поема В«КошутВ». Серед творів 30-х років, поряд з блискучим Скрипковим концертом, центральне місце займає "Музика для струнних, ударних і челести" - одне з найвидатніших симфонічних творів ХХ століття. p align="justify"> Барток обмежив себе струнним складом оркестру, посадивши ліворуч і праворуч від диригента поділену надвоє струнну групу, а в центрі фортепіано, арфу, литаври, інші ударні і челесту.часть - строго традиційна фуга, повільна музика замисленого характеру . З нею контрастує по темпу і характеру II частина, Алегро, написане в сонатної формі. У наступній частині Барток як би переносить в умови сучасної музики Листовского прийоми рапсодіческого "сказиванія", импровизирования. Тут багато колористичних несподіванок: glissando литавр. У фінальній частині "Музика" з найбільшою визначеністю звучить по-угорськи; вона прийшла на рідний грунт. "Музика для струнних, ударних і челести" написана на замовлення Базельського камерного оркестру на відзначення його 10-річчя. З тих пір (1936) вона міцно закріпилася в репертуарі провідних симфонічних оркестрів світу, в тому числі і радянських оркестрів. У 1943 році виникає одне з найвидатніших творінь Бартока - Концерт для оркестру, складений за замовленням Бостонського оркестру та вперше виконаний в грудні 1944 року. По суті, це пятичастного симфонія для великого оркестру
Квиток 14
1. Творчість Франсіса Пуленка
Опери В«Груди ТерезіяВ» (1947), В«Діалоги кармелітокВ» (1957), В«Людський голосВ» (1959). Балети В«ЛаниВ» (1924, точніше було б переводити В«КозочкиВ» або В«КрасунькиВ», оскільки мова йде про легковажних дівчат), В«Зразкові звіріВ» (1942). Кантати В«Stabat materВ» (1950), В«ЗасухаВ», В«Лік людськийВ» (1943), В«Бал-маскарадВ», Негритянська рапсодія для фортепіано, флейти, кларнета, струнного квартету і голоси (1917). Два маршу і інтермедія для камерного оркестру (1938). Два інтермецо для фортепіано (1934) № 1 (C-dur) № 2 (Des-dur). Концерти: В«Ранкова серенадаВ», концерт-балет для фортепіано і 18 інструментів (1929), Сільський концерт для чембало (клавесина) та оркестру (1938), Концерт для 2 фортепіано з оркестром (1932), Концерт для органу, струнного оркестру і литавр (1938). Вокальні цикли В«БестіарійВ» на вірші Аполлінера і В«КокардиВ» на вірші Кокто (1919), П'ять романсів на вірші Ронсара, Пустотливі пісні та ін
. В«Рапсодія в стилі БлюзВ» - Гершвін
Одне з найвідоміших творів Джорджа Гершвіна. Рапсодія була вперше виконана автором 12 лютого 1924 в Нью-Йорку в супроводі оркестру Пола Уайтман. П'єса була замовлена ​​Уайтманом починаючому тоді композитору та музиканту Гершвіна 5 січня 1923, як експеримент зі створення нового музичного стилю, що поєднує джаз і класичну музику...