нтересами гуманітарно орієнтованого мистецтва, рух до якого і становить істота пережитого нами перетворення одного культурного стану в інший; йдеться про те, щоб бачити в школі не установа системи "освіти" і "Навчання", а інститут мистецтва, для якого завдання освіти і навчання є лише сторонами незрівнянно більш складною, багатогранно-цілісної діяльності - прилучення до мистецтва входить до життя молодої людини і сформування його потреби і здатності розвивати мистецтво власної творчої активністю у спілкуванні з іншими людьми і на благо всього людського роду.
Придивімося ж до процесів, які почали розвиватися всередині європейського мистецтва у другій половині XX століття, які обернулися проти того, що становило сенс модернізму, хоча і увібрали в себе багато чого з його досягнень, і тому складові дійсний зміст так званого постмодернізму.
Таке, насамперед, впевнене і все більш послідовне прагнення подолати протистояння елітарної і масової культур, які здавалися несумісними чинності індивідуалістичного характеру однієї і конформістського - інший. Про ненормальності такого антагонізму все частіше говорять самі діячі мистецтва - і теоретики, і критики, і практики, що шукають реальні способи поєднання форм, вироблених на обох полюсах мистецтва модернізму. Плоди цих пошуків можна побачити в стилістиці телевізійних програм, у книговидавничій діяльності та журналістиці, в кінематографі і образотворчому мистецтві, але, бути може, найяскравіше в який став настільки популярним творчості сучасних "бардів та менестрелів" - французьких шансоньє М. Шевальє, Е. Піаф, І. Монтана, М. Матьє і росіян поетів-співаків В. Висоцького, А. Галича, Б. Окуджави, К. Кіма, як і в новому для художньої мистецтва жанрі мюзиклу - скажімо, в "Поргі і Бесе", "Моя прекрасна леді", "Вестсайдська історія", "Христос - суперстар", в латиноамериканській сорсуеле; в усіх цих випадках орієнтація на масового слухача і глядача поєднується з духовною наповненістю і використанням способів формоутворення, вироблених високим, елітарним мистецтвом.
Аналогічний сенс мають і досліди подолання настільки характерного для модернізму протистояння новаторства і традиціоналізму. Оскільки це протистояння мало, як ми бачили, з початку XX століття тотальний характер, * свідомість необхідності його подолання також проявляється у всіх галузях мистецтва.
Знову надзвичайно важливі свідчення мистецтва, який продовжує вельми успішно виконувати свою роль "самосвідомості мистецтва". Виявляється, що для пост-модернізму, як на це постійно звертає увагу літературно-мистецька критика, більш широкий діалог з нею - приведемо в якості досить яскравого прикладу еволюцію ставлення В. Маяковського до А. Пушкіну: від типово модерністського бажання скинути його "з корабля сучасності "до прямого діалогу з класиком у пізньому поемі "Ювілейне"; але і незалежно від характеру власної творчої біографії, що пройшла через спокуси модерністського нігілізму або уникнула їх, усвідомлене прагнення орган...
