ізами Л. Бакста, А. Бенуа, М. Гончарової суперничали по своїй яскравості з картинами фовістів. Раптово яскраво-оранжеві, ніжно-блакитні, лимонно-жовті, отруйно-зелені та інше, не менш незвичайні кольори і відтінки увійшли в моду в одязі, прикрасах, з'явилося навіть естетичне протягом В«колір заради кольоруВ».
Арт Деко не уникнув впливу ще важливого явища в мистецтві ХХ століття - абстракціонізму. Новації абстракціонізму пов'язують в основному з заслугами Василя Кандинського, який жив і працював у Мюнхені з 1896 по 1914 рік. Поступово видаляючи сюжет зі своїх картин, художник домігся того, що вони набули вигляду повною абстраціі.
Це також творчість Казимира Малевича, який з'явився засновником супрематизму, спростив зображення до накладення одного білого квадрата на іншій. Стиль конструктивізм справив значний вплив на мистецтво Заходу. Конструктивізм базувався на переконанні, що мистецтво має було служити соціальним цілям і що воно було відображенням швидше особистого, ніж суспільного досвіду. Художники конструктивісти створювали роботи, що нагадували деталі механізмів, складені з геометричних форм і вплинули на графіком арт-деко.
У цілому, стиль Арт Деко з'явився результатом змішання безлічі новацій, які розвивалися в цей період майже одночасно. У художньому сенсі також помітний вплив на Арт Деко надав кубізм, особливо його спосіб розчленування предметів та аналізу їх геометричних складових. Кубістських бачення предметів з'являється в роботах Пабло Пікассо і Жоржа Брака приблизно в 1908-1909 роках. Глибокий вплив на Арт Деко справила манера поводження кубістів з площинами і їх техніка використання кольору.
Ще один італійський художник Амадео Модельяні надав вплив на розвиток Арт Деко. Талановитий живописець і скульптор, він зображував живі, переважно жіночі форми, навмисно розтягуючи пропорції тіла і риси обличчя, що стало прообразом елегантною стилізації, властивої Арт Деко. p> У живописі, серед картин міжвоєнного періоду чистий стиль Арт Деко виділити дуже важко. Більшість художників використовували техніку, запозичену у кубістів. Живопис Арт Деко не входила до числа авангардних художніх напрямів, більше того, не носила прикладний характер, покликаний відповідати основоположним принципам декорування.
Типовим Арт Деко вважають живопис Тамари де Лемпіцкий, що народилася в Польщі, у творчості якої переважають модні портрети і еротична оголена жіноча натура. За час життя в Парижі вона як портретист досягла великого успіху в модних колах. Дати визначення техніки листи де Лемпіцької можна, застосувавши в століттю машин її власне твердження про тому, що художник В«не повинен забувати про точність. Картина повинна бути чистою і акуратною В».
Скульптуру Арт Деко можна розділити на дві великі групи: на роботи масового виробництва для внутрішнього ринку і твори В«Витонченого мистецтваВ». Створені художниками і скульпторами авангардного напрямки того періоду, якісна скульптура і недорога продукція масового споживання йшли рука об руку - мармур і бронза існували поруч з пластиком і сувенірами з кераміки. В області скульптури стиль Арт Деко проявляв себе всюди, від високого мистецтва до кітчу.
З розвитком реклами в двадцяті роки заняття комерційним мистецтвом вперше стало повноцінною професією. Засобів масової комунікації до початку 1920-х років ще не існувало, не було багатобарвним друкованої реклами. Газети та журнали друкувалися переважно в чорно-білому варіанті, а кольоровий літографічний плакат був для того часу найпотужнішим з існуючих коштів комерційної реклами. Тоді реклама йшла в ногу з розвитком техніки, використовуючи новітні технології для вираження таких прикмет часу, як В«Швидкість, складність і урбанізаціяВ». p> У період Арт Деко відбулося друге народження мистецтва книжкової палітурки. Прогрес в друкарському справі, і особливо розробка модерністського шрифту В«сансеріфВ», також сприяли осучаснення книжкових палітурок. Десятиліттям раніше російські конструктивісти були першими, хто включив шрифт в число абстрактних елементів дизайну. Вивірену незграбність і геометричність шрифтів В«футураВ» і В«БродвейВ» можна вважати типовими ознаками стилю Арт Деко. Геометричні форми самих літер, урятовані тепер від горезвісних розчерків і завитків стали невід'ємною частиною дизайну нового покоління палітурок, упор робився на строгість і простоту стилю, заснованого на обтічності, геометричности, многоцветности і сучасності шрифтів як складового елементу дизайну.
Архітектори - прихильники Арт Деко, зазвичай не знали, що В«працюютьВ» у цьому стилі, тому запозичення в їх колі зазвичай мали неконцептуальний-цілеспрямований, а традиційно-професійний - В«увражнийВ» характер, подібно ознайомленню і використанню готових форм у ході розробки проектів у історичних стилях, наприклад в ордерної класиці або в готиці (навіть у меншій ступеня усвідомлено, ніж в Арт Нуво - модерні, де освоєння чужорідних форм В«свогоВ»...
