і що в калюжках на розгрузлій дорозі, - ці та багато інших живописні відкриття відображені на його полотнах.
Своєї вершини російська пейзажний живопис XIX століття досягла у творчості учня Саврасова
І. І. Левітана (1860-1900). Левітан - майстер спокійних, тихих пейзажів Людина сором'язливий і ранима, він умів відпочивати тільки наодинці з природою, переймаючись настроєм полюбився пейзажу.
Заштатне містечко Плесо на верхній Волзі міцно увійшов у творчість Левітана. У цих краях він створив свої полотна: "Після дощуВ», В«Похмурий день".
Там же були написані умиротворені вечірні пейзажі: "Вечір на Волзі", "Вечір. Золотий плесо "," Вечірній дзвін "," Тиха обитель ".
На другу половину XIX в. доводиться творчий розквіт І. Ю. Рєпіна, В. І. Сурікова і В. А. Сєрова.
І. Є. Рєпін (1844-1930) був дуже різнобічним художником. Його пензлю належить ряд монументальних жанрових полотен. Мабуть, не менш грандіозно, ніж "Бурлаки на Волзі", - полотно "Хресний хід в Курській губернії". Яскраве блакитне небо, пронизані сонцем хмари дорожнього пилу, золоте сяйво хрестів і шат, поліція, простий народ і каліки - все вмістилося на цьому полотні: і велич, і сила, і неміч, і біль Росії. У багатьох картинах Рєпіна порушували революційна тематика ("Відмова від сповіді", "Не чекали", "Арешт пропагандиста"). Ряд рєпінських полотен написано на історичні теми ("Іван Грозний і його син Іван", "Запорожці, сочиняющие листа турецькому султану "та ін.) Рєпін створив цілу галерею портретів. Він написав портрети - учених (Пирогова та Сеченова), - письменників Толстого, Тургенєва і Гаршина, - композиторів Глінки і Мусоргського, - художників Крамського і Сурікова. На початку XX в. він отримав замовлення на картину "Урочисте засідання Державної ради ". Художнику вдалося не тільки композиційно розмістити на полотні таку велике число присутніх, а й дати психологічну характеристику багатьом їх них.
В. І. Суриков (1848-1916) народився в Красноярську, в козацькій родині. Розквіт його творчості припадає на 80-і рр.., коли він створив три найзнаменитіші свої історичні картини: "Ранок стрілецької страти "," Меншиков в Березові "і" Бояриня Морозова ". Суриков добре знав побут і звичаї минулих епох, вмів давати яскраві психологічні характеристики. Крім того, він був прекрасним колористом. Досить сліпучо свіжий, іскристий сніг у картині "Бояриня Морозова". Якщо ж підійти до полотна ближче, сніг як би "розсипається" на сині, блакитні, рожеві мазки. Цей мальовничий прийом, коли два три різних мазка на відстані зливаються і дають потрібний колір, широко використовували французькі імпресіоністи.
В. А. Сєров (1865-1911), син композитора, писав пейзажі, полотна на історичні теми, працював як театральний художник. Але славу йому принесли, перш за все, портрети. У 1887 р. 22-річний Сєров відпочивав в Абрамцеве, підмосковній дачі мецената С. І. Мамонтова. Одного разу після обіду в їдальні випадково затрималися двоє - Сєров і 12-річна Віра Мамонтова. Вони сиділи за столом, на якому залишилися персики, і за розмовою дівчинка не помітила, як художник почав накидати її портрет. Робота розтягнулася на місяць. На початку вересня "Дівчинка з персиками" була закінчена. Незважаючи на невеликий розмір, картина, написана в рожево золотистих тонах, здавалася дуже "просторій". У ній було багато світла і повітря. Дівчинка, який присів за стіл як б на хвилину і зупинив свій погляд на глядача, зачаровувало ясністю і одухотвореністю.
Та й полотно було овіяне суто дитячим сприйняттям повсякденності, коли щастя не усвідомлює, а попереду - ціле життя. Час поставив "Дівчинку з персиками" в ряд кращих портретних робіт у російській та світового живопису.
Звернення до національних темами призвело до небувалого розквіту історичної і батального живопису. Справжні шедеври в цих жанрах створили В. Суріков, І. Рєпін, М. Ге, В. Васнецов, В. Верещагін, Ф. Рубо. У ці роки відкриваються перші національні художні галереї; твори російських художників починають регулярно з'являтися на міжнародних виставках і в закордонних художніх салонах. Багато картин Рєпіна, Сурікова, Левітана, Сєрова та інших передвижників потрапили до збори Третьякова. П. М. Третьяков (1832-1898), представник старовинного московського купецького роду, був незвичайною людиною. Худий і високий, з густою бородою і тихим голосом, він більше був схожий на святого, ніж на купця. Збирати картини російських художників почав з 1856 р. Захоплення переросло в головну справу життя. На початку 90-х рр.. збори рівня музею, поглинувши майже всі стан збирача. Пізніше вона перейшла у власність Москви. Третьяковська галерея стала всесвітньо відомим музеєм російського живопису, графіки та скульптури. У 1898 р. у Петербурзі, в Михайлівському палаці (творіння К. Россі) був відкритий Російський музей. У нього надійшли твори російських митців з Ермітажу, Академії мистецтв і деяких імператорських палаців. Відкриття цих д...
