свою нішу в літературі "срібного століття ". Усього кілька років після його смерті подібний вид мистецтва назвуть "Авторською піснею". p> Співати довелося про те, про що минулий полубеспрізорное5 і полубогемних існування юнак знав не з чуток. Досить навести назви ранніх творів: "Я сьогодні сміюся над собою", "Безноженька", "За кулісами", "Дим без вогню" і т.д. Костянтин Рудницький вірно зазначав новаторське початок творів поета-артиста: "Вертинський протиставив сладостному і втішного, колисати і муркотіти Северянин світовідчуття трагічне. Перші його пісні були похмурі і сумні. Але трагедії викладалися цілком загальнодоступною мовою, і персонажами цих трагедій ставали не міражні фігури, начебто блоківської Прекрасної Дами, а ті самі люди, які Вертинського слухали ... "[4, 555]. Слава співаючого артиста стрімко росла. Життя кинутих, одиноких, зневірених, що живуть своїми буденними інтересами і сподіваннями ще не освітлювалася з підмостків естради. У своїх "аріетках" (визначення Вертинського) виконавець відразу намацав вірний тон і мову. По суті це був сентиментально-романтичний сплав символізму з акмеизмом, присмачений іронією і гуманізмом:
Я втомився від білил і рум'ян
І від вічної трагічної маски,
Я хочу хоч трішечки ласки,
Щоб забути цей дикий обман.
(3, 277; "Я сьогодні сміюся над собою", 1915 р)
Вдень по канавах валяється,
Щось тихенько скиглить,
Вночі в траву забирається,
Між могилками спить.
(3, 278; "Безноженька", 1916 р)
Все буває не так, як мрієш під місячні звуки,
Всім зрозуміло, що я нікуди не піду, що зараз у мене
Є образи, борги, є собака, коханка, борошна
І що все це - так ... дрібниці ... просто дим без вогню!
(3, 282; "Дим без вогню", 1916 р)
Вертинський як "мовна особистість" співав про фаталізм і невлаштованості людського життя, про крихкість щастя миттєвостей ("мінуточек"), про тугу за нездійсненною мрію, про романтичному велич і вистражданої болю. Він взяв у відмираючого символізму "срібного століття" пильну увагу до внутрішнього світу самотнього героя/героїні, інтуїтивне прозріння суті буття рядовим людиною, музикальність вірша. Тільки його твори не були зашифровані і туманні, як у символістів, та й містика в них практично була відсутня. У свою чергу, від акмеїзму поет-актор засвоїв спрямованість до реальної, нехай навіть і обгорткового життя, зображення предметного світу і деталей, сумний погляд на існування обивателів в епоху потрясінь, інтерес до екзотики (подібно Н. Гумільовим), схильність до естетизму і вишуканий склад. Але на відміну від акмеістіческого культу "сильної людини" він проголошував культ слабкого, "маленької людини", його право на негероическое щоденне існування. Навіть написане до еміграції зухвале і тривожне за духом твір "Те, що я повинен сказати" (1917 р) котрі кликало до бунту, а просило в пам'ять про загиблих "просто стати на коліна" ...
Надалі, після еміграції з Росії в 1919 році, Олександр Вертинський все більш позбувався сентиментально-романтичних рис, віддаючи у своїх художніх творах промови перевагу гіркому реалізму. Він відмовився від образу-маски П'єро, коментуючи це так: "Маска П'єро відкинута, і я виходжу на сцену самим собою. Аматорське спів забуто, тепер я співак з правильно поставленим голосом ... "[3, 529]. Виходить, що маска приховувала школу учнівства.
Твори 1919-1942 років об'єднані найважливішою для поета темою глибинної взаємозв'язку російських емігрантів з рідною країною, її природою і історією. Його віршовані мініатюри наповнені почуттям болю за співвітчизників, змушених прибувати в еміграції на чужині ("Про нас і про батьківщину "," Наше горе "), а допитливий очей художника кінематографічно помічає сценки людських драм ("Ракель Меллер", "Концерт Сарасате", "Джиммі"). "Мовна особистість" мудро і сумно "відображає дійсність", не приховуючи ні бруду життя, ні марності мрій, ні жалюгідною майбутності своїх героїв:
Нічого від тебе не залишилося,
Тільки лялька з відбитою ногою.
Навіть те, що мені щастям здавалося,
Було теж придумано мною [3, 337].
Сформованим майстром з неповторною манерою "оповіді" текстів він повернувся в 1943 році на батьківщину. Жити залишалося ще 14 років ...
Загалом Олександр Вертинський сформувався як "мовна особистість "в епоху" срібного століття "під впливом модернізму і реалізму. Як художник він проробив шлях від сентиментального романтизму до романтичного реалізму, органічно використовуючи у своїй творчості елементи символізму, акмеїзму, футуризму (руйнування традиційних жанрів і форм) і натуралізму (відтворення найдрібніших деталей обстановки). Його герой спочатку - типовий представник богеми або міщанства, "маленький людина ", що демонструє мрійливість і викликає жалість, але не прагне стати "сильною особистістю". Пізніше до подібного типу гер...
