ж сконструйоване в 1831 році пристосування, придумане знаменитим піаністом Ф. Калькбреннером і назване їм «Guide main» - водій руки. Над клавіатурою встановлювалася штанга зі легкими над нею кільцями, в які просмикувалася рука. У такому положенні рука могла рухатися тільки паралельно клавіатурі, даючи пальцях вільно перебирати клавіші. У своїй пояснювальній «Методі», що додається до цього апарату, Калькбреннер рекомендував, граючи вправи, читати книжку, з тим, щоб свідомість не втручався в роботу пальців. У ці ж роки в Парижі отримала визнання система колективних уроків для навчання фортепіанної техніці: граючи одночасно на німих клавіатурах, учні таким способом розвивали свої пальці.
Питання професійного фортепіанного мистецтва завжди цікавили піаністів - виконавців і педагогів. Цим питанням присвячені численні практичні посібники, теоретичні праці та дослідження, ставлять метою допомогти піаністу в його роботі над оволодінням виконавською майстерністю.
Відкритий в 1793 році в Парижі за наказом революційного конвенту Національний музичний інститут був переформований в 1795 році до консерваторії. Одним з перших її професорів по класу фортепіано з'явився учень Ф.Е. Баха Н.І. Гюльмандель (1751-1823)-видатний композитор і виконавець, вчитель знаменитого піаніста і педагога Л. Адама, якого французи прозвали «батьком» паризької школи. Луї Адам (1758-1848) був вихователем цілої плеяди видатних французьких піаністів. Його «Школа гри на фортепіано» («Methode de piano a l'usage de classes de piano de Conservatoire»), видана в 1805 році, була визнана обов'язковою посібником для учнів консерваторії.
У наступні десятиліття консерваторії були організовані в Празі, Лейпцигу та в інших містах. Поряд з цим тривала і діяльність «вільних» вчителів - видних музикантів, що викладали приватно.
У першій половині 19 століття фортепіано було значно вдосконалено. У Парижі майстер Себастьян Ерар винайшов так звану подвійну репетицію, при якій молоточок після удару струни не потрапляє на своє ложе, а зупиняється на півдорозі. Це давало можливість з максимальною швидкістю повторювати даний звук, що призвело до створення нового виду фортепіанної фактури. Остаточно була встановлена ??двухпедальная система. Значно підвищилася і техніка виробництва інструментів, покращилася якість їх звуку. Найбільш досконалими концертними роялями цього типу були визнані фортепіано фабрики Плейеля в Парижі, директором якої був у середині 19 століття прославлений піаніст Ф. Калькбреннер. У наступні роки в багатьох країнах Європи і в США були створені великі фортепіанні фабрики. Особливо виділялися своєю якістю роялі і піаніно фірм Блютнер, Бехштейна і Стейнвея.
Завоювавши визнання передових музикантів, фортепіано поставило перед піаністами нові завдання, пов'язані не тільки з проблемами виразності виконавського мистецтва, а й з технікою гри на цьому інструменті. На клавесині і Клавікорде темброве і динамічне різноманітність звучання досягалося головним чином за допомогою різних механічних пристроїв. В основному треба було грати легкими, рухливими пальцями, не вдаючись до великої силі удару. На фортепіано, навпаки, все визначалося силою і характером натиску клавішею. Від пальців залежала нюансування (зміна forte і piano, crescendo і diminuendo), інтонування мелодійного руху і т. д. Більше глибокої і не такою легкою, як у старовинних інст...
