урналів;
бесіда з дітьми;
спостереження;
експеримент;
аналіз продуктів образотворчої діяльності дітей
База дослідження:
МДОУ №38 м Солнечногорска, старші групи: №5 (20 чоловік) і №6 (20 осіб).
Глава 1. Теоретичні основи розвитку почуття кольору у дітей старшого дошкільного віку в процесі ознайомлення з живописом
.1 Колір, застосування його образотворчих і виразних властивостей в живописі
Мистецтво відіграє величезну роль у житті людини, воно є особливим способом пізнання і відображення навколишнього світу, частиною духовної культури всього людства. Через художньо-образні форми мистецтво відображаються цілі епохи, історія людства, свідомість і світогляд людей; через мистецтво людина передає свої переживання, думки, ідеї ... Мистецтво дає людині можливість відчути себе творцем, дає можливість виходити за межі буденності, створювати нову реальність і відображати справжню.
У кожного виду мистецтва (театр, музика, література, кіно, архітектура, образотворче мистецтво тощо) є своє головне засіб передачі інформації, за допомогою якого автор, творець впливає на глядача. Наприклад, в музиці цим засобом є звук, в літературі - слово, в архітектурі - форма. У живописі, як особливому виді образотворчого мистецтва (мистецтва створення художніх образів через статичне зображення навколишньої дійсності), головним засобом образотворчості та виразності є колір.
Живопис (від рос. «живо» і «писати») - вид образотворчого мистецтва, пов'язаний з передачею зорових образів за допомогою нанесення фарб на тверду або гнучку основу; а також твори мистецтва, виконані такими способами.
«Живопис - це образи в кольорі, поема у фарбах ...» [42; 94]
Від інших видів образотворчого мистецтва (графіки, скульптури та ін.) живопис відрізняється тим, що, не дивлячись на свою ілюзорність, через колірної аспект вона здатна в одну мить передати майже нескінченну інформацію. Живопис здатна передавати на площині обсяг і простір, природу, розкривати світ людських почуттів і характерів, втілювати загальнолюдські ідеї, події історичного минулого, міфологічні образи і політ фантазії.
Живопис дуже давнє мистецтво, що минув протягом багатьох століть еволюцію від наскельних розписів палеоліту до новітніх течій живопису XX-XXI ст. [62; 14]
Якщо ми простежимо історію живопису, то побачимо, що в ній, поряд зі змінами в тематиці, проблематиці живопису, червоною ниткою проходять питання символіки кольору в живописі, питання мистецтва володіння кольором (колоритом). Біля витоків культури колір був рівноцінний слову, оскільки служив символом різних речей і понять, а найбільш стійкими колірними символами виявлялися найпростіші або основні кольори.
В античну епоху головним призначенням живопису було прагнення до відтворення реального світу таким, яким його бачить людина. Живопис служила для прикраси храмів, жител, гробниць та інших споруд. У той час головним принципом світобудови вважалася гармонія, відображення цього принципу довелося і на живопис. У кольорі гармонія виражається єдністю колірного тону, коли всі кольори зближені як би загальним нальотом, кожна фарба або Розбілювальна (на задніх планах), або зачерняется, або пом'якшується підмішуванням інший фарби. [21; 27]
Середньовічна живопис була переважно релігійного змісту. Колір служив свого роду знаком, який вирізняє певні об'єкти. По відношенню до різним кольорам існувала така ж ієрархія, як і у всіх інших сферах життя. Були кольори «головні, божественні»: білий, золотий, пурпурний, червоний і синій, а також жовтий (він зображував золото). Нижче на ієрархічній драбині стояли зелений і чорний. Такі ж кольору, як сірий, коричневий і їм подібні, начебто не помічалися зовсім і їх намагалися не використовувати. [11; 20]
У роботах художників XV-XVI століть Леона Батіста Альберті (1404-1472) і Леонардо да Вінчі (1452-1519) були порушені питання, які не втратили своєї актуальності до наших днів:
) всілякі колірні явища в природі та живопису, вплив освітленості на колір, рефлекси, повітряна перспектива, взаємодія квітів (колірна індукція, колірні контрасти, колір людського тіла, деякі особливості зорового сприйняття кольору іррадіація, адаптація і крайової контраст);
) питання колірної естетики стосовно до живопису, тобто які поєднання кольорів слід вважати гармонійними, а які - ні. [21; 32]
Процес розвитку європейського живопису в XVII - XVIII ст. ускладнюється. Живопис проголошувала нові соціально-цивільні ідеали, ...
