имфонізм - узагальнююче поняття, похідне від терміна «симфонія». У самому широкому сенсі «симфонізм» - це художній принцип філософсько-узагальненого діалектичного відображення життя в музичному мистецтві. Слово «симфонізм» як похідне від «симфонія» вперше вжив А.Н. Сєров; поняття розроблено Ю.В. Асафьевим. У його трактуванні симфонізм означає органічну зв'язок і взаємодія музичних образів в їх динамічному і безперервному становленні, перетворення, переходах в якісно нові стани, діалектиці розвитку від контрасту до синтезу, від суперечності до єдності. Принципам симфонізму найбільш близько відповідають композиційні закономерностісонатной форми і сонатно-симфонічного циклу.
Симфонізм відбив процес освоєння музичним мистецтвом і самої діалектики буття, і діалектичних принципів мислення. До найбільш яскравих проявів симфонізму Асафьєв відносив симфонічна творчість Л. Бетховена і П. І. Чайковського, а також оперна творчість П.І. Чайковського і Р. Вагнера, де драматургічна роль оркестру велика в власне музичному рішенні драми. [2,498]
Симфонія - провідний жанр оркестрової музики, що сформувався в середині XVIII століття. Термін «симфонія», що виник в Стародавній Греції, позначав в Західній Європі до появи жанру «симфонії» різноманітні вокально-інструментальні композиції, інструментальні поліфонічні п'єси. Четирехчастний модель симфонії, яка утвердилась у творчості віденських класиків, складається з початкового allegro в сонатної формі (іноді з повільним вступом), повільної частини, менуету або скерцо і жвавого фіналу. Ця модель з тими чи іншими змінами, зберігала своє значення протягом усього XIX ст.
Народження симфонії було підготовлено також іншими жанрами 1-ї половини XVIII століття - оркестрової сюїтою, концертом (Concertogrosso), тріо-сонатою, ансамблевої музикою прикладного призначення. Велику роль у становленні симфонії зіграли Дж. Б. Саммартіні, К.Діттерсдорф, Ф.Ж. Госсек, В.Ф.Бах, І.К.Бах, композитори мангейской школи і ранньої віденської школи (Г.К. Вагензейль, М.Монн.
Свій класичний вигляд симфонія здобуває в представників віденської школи - І. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена. Композитори віденської школи зрадили незвичайну гнучкість і здатність втілювати в узагальненій формі різноманітні сторони людського буття. Ними створені різні типи симфонізму - народно-жанровий, лірико-драматичний, героїко-драматичний, які згодом були розвинені і збагачені композиторами-романтиками.
Так, Ф. Шуберт став творцем лірико-епічного і лірико-психологічного пісенного симфонізму, традиції якого продовжували А.Брукнер, Г. Малер, П. І. Чайковський. У творчості Г. Берліоза, Ф. Ліста та Р. Штрауса знайшли розвиток принципи програмного симфонізму, предвосхіщённого Бетховена («Пасторальна»). Програмна сімфонія- музичний твір, має певну, словесну, нерідко поетичну програму і розкривають відображена в ній вміст. [4] Ф. Мендельсон, Р. Шуман, І. Брамс прагнули до органічному з'єднанню в симфонії романтичних і класичних традицій.
З композиторів різних шкіл великий внесок у розвиток жанру внесли К.Сен-Санс, С. Франк, А. Дворжака, російські композитори. У російській музиці 1-ї половини XIX століття до жанру симфонії зверталися М.Ю. Виельгорский і А. Аляб'єв, проте розквіт російської симфонії припадає на другу половину XIX століття і пов'язаний насамперед з творчістю А.П. Бородіна (творця епічного симфонізму) і П.І. Чайковського. Їх досягнення синтезувалися і своєрідно розвивалися М.А. Балакиревим, А.К. Глазунов, С.І. Танєєвим, В.С. Каліннікова, С.В. Рахманіновим, А. Н. Скрябіна.
У зарубіжній музиці XX ст. найбільш значні твори в жанрі симфонії були створені Я. Сібеліуса, А. Оннегером, Д. Мійо, П. Хіндеміта, А. Веберном, Дж.Енеску, Ч. Айвз, Е. Віла-Лобос. До видатних зразків належать симфонії радянських композиторів - Н.Я. Мясковського, С. С. Прокоф'єва, А.І. Хачатуряна, і особливо Д. Д. Шостаковича, 15 симфоній якого стали своєрідною музичною «літописом» радянської доби [2,499]
Помітне місце в музиці XX століття зайняв і споріднений жанр симфоньєта - рід симфонії. Назва указиваетна меншу порівняно з симфонією час звучання (скорочення масштабу частин в циклічній формі) і обмеження складу виконавців творів (зазвичай малий симфонічний, камерний оркестри та інструментальний ансамбль) .Сімфоніетта характеризується простотою музичного змісту, пом'якшенням драматургії, нерідко введенням частин з рисами побутового жанру. Перші зразки симфонієти з'явилися в XIX в. (Й. І. Рафф, ор. 188; Н. А. Римський-Корсаков, ор. 31). У XX столітті коли намітилися тенденції до малих симфонічним формам, до жанру симфонієти зверталися М.Регера, П. Хіндеміт, Л. Янечек, Б. Бріттен, А. Руссель, Ф. Пуленк, Е. Кшнек, Д. Мійо, У. Пістон , Н.Я. Мясковський, С. З Прокоф'єв, В.Я Шебалін, М.С. Вайнеберг, К.С. Хачатурян, Б....
