ний символізує оновлення землі, весну, молодість, синій колір - символ неба, божества Тенгрі, жовтий - розуму.
Цікаві слова М. Семенової: «Орнамент, наближається по своїй конфігурації до складного разветвлению баранячих рогів, у міру охоплення великого простору, композиції знаходить також риси монументальності, до особистого елементу все більше домішується елемент епічний, рух сприймається як нескінченне, вічне, безперервне, а також нерухоме в своїй нескінченності. Тут дана потужна концепція світу в максимальних загальних категоріях - простору, часу, вічності, що знаходять монументальність »[4]. У цьому зв'язку хотілося б додати, що перераховані категорії можливі лише в контексті з колірною гамою орнаменту.
Малюнок 8. Колірний каркас орнаметов
Виходячи з перерахованих колірних переваг казахського орнаменту, можна помітити, що на першому місці завжди стояв червоний колір, на другому - чорний (темно-коричневий), на третьому - білий, потім вже шикуються інші кольори - бордовий , жовтий, зелений, синій, помаранчевий, блакитний (малюнок 8). Колірний каркас, що складається з тріади червоний - чорний - білий, був закладений спрадавна, підтвердження чому - колірне рішення петрогліфів і кераміка епохи неоліту і бронзи Казахстану.
5. Дизайн ювелірних виробів
.1 Складання композиції
Компози? ція (лат. compositio - складання, зв'язування, складання, з'єднання).
Розглянемо композицію ще в одному значенні, ще в одній функції - як навчальний предмет.
Аналізуючи розвиток композиції як спеціальної навчальної дисципліни в історичному аспекті, можна побачити, що на цей предмет завжди впливали композиційні досягнення великих майстрів. Природно, це знаходило відображення і в практиці викладання образотворчого мистецтва.
Композиція як навчальний предмет з'явилася значно пізніше, ніж такі дисципліни, як малюнок і живопис. Спочатку вивчення композиції зводилося лише до твору картини на біблійні, міфологічні, пізніше на казкові і вільні теми. Відставання композиції як навчального предмета пов'язано з тим, що твір творів мистецтва визнавалося довгий час справою суто індивідуальним і вельми складним, доступним обмеженому колу учнів. Художники-педагоги вважали, що їх головне завдання - навчити малювати і писати фарбами, і як підсумок навчання пропонували учням скласти ескіз, а на основі його і картину. Звичайно, виходячи зі свого особистого творчого досвіду, педагоги давали випускникам школи якісь загальні вказівки, але все ж створення картини не виділялося чітко в спеціальний предмет. Більш пізніше формування композиції як самостійної навчальної дисципліни обумовлено так само і тим, що процес твори, створення твору дійсно дуже складний, він являє собою свого роду творчий феномен; явище багато в чому інтуїтивне, важко піддається вивченню.
В даний час композиція як навчальний предмет знаходиться в стадії становлення і розвитку. Це пов'язано з тим, що немає наукового обгрунтування навчального предмета «композиція», в тому числі його теоретичної частини. А це, у свою чергу, залежить в цілому від ступеня розробленості теорії композиції як науки.
Недооцінка, а часом і заперечення необхідності композиції як навчального предмета, особливо в період формування радянської художньої школи (20-30-ті роки), гальмували творчий розвиток молодих художників. Нерідко і зараз зустрічаються педагоги, які вважають головним у творчості інтуїтивне початок, «осяяння». Однак практика довела необхідність навчання композиційним навичкам як початківців художників, так і викладачів образотворчого мистецтва.
Без знання історії мистецтв неможливо по-справжньому зрозуміти значення і роль композиції, рисунка, живопису. У той же час, володіючи малюнком, живописом, композицією, студенти здобувають необхідні знання та вміння для глибокого аналізу творів майстрів, пізнають специфіку малюнка, картини, скульптур і т.д. При вивченні історії мистецтва вони проникають в таємниці майстерності, у творчу лабораторію великих художників. Освоївши основні закони композиції, виведені з практики роботи майстрів минулого і сучасних художників, вони будуть впевненіше підходити до вирішення власних творчих завдань.
Композиція як навчальний предмет ставить своєю метою: навчання, виховання студентів у галузі композиції в образотворчому мистецтві, розвиток їх творчих здібностей, підвищення пізнавальної активності.
Ювелірний дизайн сьогодні пропонує незвичайна різноманітність стилів і напрямків, сплав традицій, технологій, звичаїв і матеріалів.
Як будь-який дизайн, ювелірний орієнтується, насамперед, на масове вир...
