о прозріння. Як говорили в Китаї, справжня картина (або, якщо завгодно, справжнє в картині) - поза картини. Дійсний ж секрет живопису полягає не в притаєна предмета живописного зображення, а саме в непомітності внутрішньої реальності життя і її зовнішнього образу, непомітності глибини і поверхні нашого досвіду. Якщо картина - Це маска реальності, то маска тим витонченішими, ніж менш помітна вона зі сторони В»(В.В. Малявін.В« Блискавка в серце В»).
В«Отже, китайська картина - це не копія якого б то не було предмету матеріального або ідеального світу, а простір В«спільного народженняВ» (бін шен) всього сущого - простір активне, енергетично заряджене і функціональне по своєю природою. У класичному китайському пейзажі підкреслюється несумірність природного світу і людини в його зовнішньому, так би мовити, В«людиноподібнуВ» образі. Така людина нічим не виділяється тут із темряви істот, що населяють світ, він здається піщинкою, загубленої в неозорих просторах світобудови ... Пейзаж зазвичай захоплює нас в недосяжні дали або небесну височінь, але іноді, наприклад, у традиції, закладеної в XIV ст. Ван меном, він цілком розташовується нижче рівня горизонту, і тоді, розглядаючи його, ми немов поринаємо в порожнечу світової печери, стаємо свідками таїнств світобудови, вселяють справді священний жах. І все ж цей світ, котрий постає ареною неприборканої і грандіозної ігри стихій, немов би укриває собою людину, зберігає його в собі. Він воістину інтимний йому, як мати, і тому звільняє людину від гордині і марнославства, прищеплений йому суспільством, дає йому мужність і сили жити нарівні з вічністю. Вдивившись уважніше в пейзаж, ми виявимо, що людина, як ніби загублений серед просторів всесвіту, є насправді осередок світового кругообігу, справжнє В«серце світуВ». Він не тільки зберігаємо світом, а й сам зберігає його в собі. Його нікчемність перед загальної метаморфозою буття є його велич співпричетності до цього нескінченного танцю речей. І одне, як ні дивно, має на увазі інше.
Середовищем потаємної зустрічі неспільного, сообщітельності несхожого виступало знову-таки тіло, але не в якості фізичного предмета, а як органічне ціле, простір внутрішнього досвіду. Китайське мистецтво взагалі не знало В«оголеною натури В»і відкидало анатомічними пропорціями, зате фізіологічні та психічні властивості людини без застережень переносилися на природні явища і сам процес творчості: кістки, серце, дихання, кровоносні судини, плоть, життєва сила і т.д. - Всі ці поняття міцно увійшли в лексикон китайської каліграфії та живопису. Уявлення про внутрішню наступності між людиною і світом породили і особливий алегоричний мова художньої традиції Китаю. Так, різні види тварин і птахів служили там емблемами чиновницьких досягнень, прототипів художніх композицій і стилів. У каліграфії і мальовничих образах старі китайські знавці розрізняли, як і в тілі, внутрішню і зовнішню сторони, причому В«кістякуВ» зображення личило бути, як скелету в тілі, прихо...
