сть і пошук істини. Другий - режисер і актор пробиваються один до одного, немов шахтарі, риючі тунель з двох сторін. І третій, прикрий - повне розбіжність поглядів і бажань, коли режисер просто нав'язує малюнок ролі сопротивляющемуся акторові.
У мистецтві режисури проблема співвідношення індивідуального та типового - одна з найбільш складних і заплутаних. Індивідуальне в мистецтві (Від латинського individuum - неподільне) - відтворення істотних сторін дійсності в їх неповторних, індивідуально-самобутніх "формах самого життя ". (Чернишевський). Типове в мистецтві виражається через індивідуальне. Як спосіб художнього узагальнення, індивідуальне зводиться до фіксації всіх без розбору рис, властивостей характеру, особливостей зображуваних предметів. Воно передбачає строгий відбір. Саме через індивідуальне персонажі набувають характерність, ступінь і вражаюча сила якої залежить від уміння режисера вивести характер з визначальних його обставин, історичної обстановки, оточення. Характерне (від грецького character-відмінна риса, особливість) - загальна, істотне в характері персонажа, події, пейзажу, інтер'єра, переживання. Типове (від грецького types - зразок, відбиток, форма) - посилене, гіперболічне втілення властивостей художньо пізнаваною дійсності в зображуваних у творі мистецтва особах, події, факти. У типовому характерне досягає максимуму відповідності індивідуального загальному, стає повним і абсолютним. Посилення ролі типового у театрі призвело до появи амплуа - типу ролі актора, відповідає її віку, зовнішності і стилю гри (амплуа субретки, героя-коханця, інженю і т.д.).
Глядач хоче бачити в творі мистецтва не просто відображення дійсності, але якусь ідеалізовану дійсність, в якій гранично акцентовані в чуттєво-образній формі, як позитивні цінності, так і негативні. У першу чергу цьому процесу ідеалізації піддається Персонаж. Персонаж (від латинського persona - маска, обличчя) - художній образ людини, що здійснює вчинки в певній ситуації. Персонаж, крім емоцій (носієм яких він є) наділений певним зовнішнім виглядом і рисами поведінки. Будучи способом художнього освоєння характерного в людині, персонаж першочергово значимий не тільки в драматичних видах мистецтва, а й у будь-яких інших фігуративних видах. Риси Персонажа володіють різною мірою визначеності: одні з них одержують безпосереднє втілення в візуальному зображенні, інші ж присутні в художньому творі побічно, в якості апеляції до уяви глядачів, входячи в сприймає свідомість у вигляді необов'язкових образів. У художньому творі Персонажі співвіднесені один з одним, утворюючи, свого роду, систему, яка є центром художнього побудови, найважливішим об'єктом композиції. Основні вимоги, що виникають в ході втілення персонажа, ліплення його характеру - точність і подробиця. Режисер творить своїх персонажів опосередковано, через актора. Актор є носієм знаків, осередком відомостей про що розповідається історії, про психологічну та пластичної характеристиці персонажа, про зв'язок зі сценічним простором або ходом уявлення. Навіть якщо його роль у постановці здається відносної і замещаемой (предметом, декорацією, звуком, технічними засобами), він залишається метою і сенсом будь драматичної практики. Звідси і народжується специфіка довірливості відносин між режисером і актором.
Людське сприйняття просторових зображень завжди здійснюється в часі, воно завжди дискретно (безперервно). Режисер полегшує це сприйняття, позначаючи у своїй постановці часові межі, відповідно з якими наше сприйняття членується на окремі ритмічні такти. У творчості режисера час не тільки об'єкт зображення, а й засіб виразності.
Ось як виглядає структура часу в просторово-часових мистецтвах: - емпіричне час - час в тій реальності, яка служить матеріалом для твору; - сюжетний час - організація фабули в часі; - глядацьке час - враховує тривалість сприйняття.
Іншим істотним компонентом у роботі режисера є рішення просторових завдань. Структура простору у видовищних мистецтвах ділиться на три компоненти: 1) Простір, в якому розташовані об'єкти, 2) Простір, де знаходяться глядачі, 3) Площина сцени (екрана) відображає перше і припускає друге.
Принцип будови простору той же, що і принцип, реалізований у структурі часу, так як обидві категорії - простір і час, тісно пов'язані між собою. Однак між ними існують і серйозні структурні і функціональні відмінності. Більше того, існують суттєві відмінності в художньої виразності простору в об'ємній режисурі (драматичний театр, балет, опера, естрада, цирк) і площинний (кінематограф, телебачення, театр ляльок). Художня виразність простору об'ємних мистецтв закладена в злитті простору місця дії, сценічного простору і залу для глядачів, при неодмінною свободі у виборі кута зору з боку глядача.
Художня ж виразність простору площинних мистецтв обумовлена ​​єдністю знімається простору, зображуваного і сприйманого, яке характеризує...
