я, народження ідеї комфорту.
В якості основоположної теорії, вплинула на ідеї промислового проектування, наводиться вчення Готфріда Лейбніца про буття і його відображення у людській свідомості. Причому особливо виділяється його рання робота - В«Про мистецтво комбінаторикиВ», в якій були закладені основи сучасної математичної логіки, розглянуто можливість машинного моделювання людських функцій. Саме Лейбніц ввів термін В«модельВ» і проаналізував моделювання з філософської точки зору. На Лейбніца посилаються тоді, коли мова заходить про те, що об'єктивна реальність може бути сприйнята і змодельована за зразком математичної схеми і геометричної конструкції.
Бурхливий розвиток техніки стимулювало формування емпіризму, приймаючого дійсність такою як вона є і якою необхідно оволодіти. 18 вік. В Англії, В«кузні світуВ» мислителі намагаються виявити в машинах притаманну їм нову естетичну виразність і цінність. Французькі енциклопедисти пишуть про феномен технічного прогресу, вбачаючи в ньому стимул для пошуків нових предметних форм і розвитку здібностей людини осягати й освоювати мир.
До практичних питань дизайну ближче всіх стоять винахідники. Верстати з Німеччині середини 18 століття, парові машини Уатта в Науковому музеї в Лондоні, В«токарнийВ» Петра 1 в Ермітажі, створені італійцем Зінгером та російською Андрієм Нартова і багато інших унікальні екземпляри дійшли до нас демонструють несподіванка рішень, якість обробки. Призначені для В«царственого токаряВ» верстати декоративно оформлені, щоб вписатися у внутрішнє оздоблення токарний з різьбленими меблями, дзеркалами, мальовничими плафонами.
Перші сигнали тривоги за долі людської культури у зв'язку з розвитком техніки пролунали в часи Великої Французької революції. З'явилася необхідність сформулювати і неодноразово відстоювати програми включення техніки в культуру. Розвиток капіталізму в 19 столітті було стрибкоподібним. У 1825 році вибухнув перший серйозний економіческіікрізіс. Занепад здавалося був неминучим наслідком розвитку техніки і у зв'язку з цим історики згадують факти вандалізму по відношенню до нової техніки. В Англії починають створювати всілякі організації заохочення зв'язку мистецтва, повсякденного життя і техніки. З 1849 року розпочинає видаватися перший спеціальний журнал з естетичним проблемам предметного світу і його проектування - В«Journal of design and ManufacturersВ» (Генрі Кол). У цей час входить у вживання поняття В«industrial artВ» - промислове мистецтво.
Значний імпульс для обговорення естетичних проблем техніки і взагалі матеріальної культури дали великі промислові виставки 19 століття. Вони ведуть свій початок від першої виставки французьких промислових товарів в Парижі (1798). У 1844 в Берліні і в 1849 в Парижі пройшли вже великі національні промислові виставки. Але справжній розмах огляду успіхів і проблем новітньої техніки надала всесвітня промислова виставка в Лондоні 1851 року. У ній взяли участь 14 тис. експонатів з багатьох країн світу. За кілька місяців її відвідало близько 6 млн. чоловік. Вона дала можливість одноразового порівняння найрізноманітніших технічних досягнень. Експонати технічної творчості були підняті на п'єдестали і забезпечені поясненнями, в центрі уваги опинилися їх не функціональні, а естетичні якості. Разом з тим рясно прикрашені промислові форми, підробки під Стару трудомістку роботу з допомогою нових технічних коштів, будучи зосереджені в одному місці в такій кількості, показали і безнадійно поганий смак. Обговорення виставки мало дуже широкий суспільний резонанс і було по суті першим багатоскладовою усвідомленням соціально-естетичних аспектів предметного середовища
Відразу після виставки з'явилася книга Готфріда Земпера В«Наука, промисловість і мистецтвоВ», в якій була зроблена найбільш серйозна спроба розібратися в подіях. Земпер показав, що наука, технічний прогрес надають у розпорядження художньої практики такі матеріали і способи їх обробки, які ще не освоєні естетично. У головній праці В«Стиль у технічних і тектонічних мистецтвах, або Практична естетика В»Земпер заклав основи теорії стилю. Він вважав, що на основі вивчення історії мистецтва можна зрозуміти причини зміни художніх форм і передбачити їх розвиток.
Його послідовники сконцентрували свою увагу на вивченні орнаменту, прикраси, який як би втілював загальноприйняті уявлення про хорошій формі. Висновки, зроблені в процесі вивчення намагалися пронести в площину загальних естетичних закономірностей. Складалася галузь естетики, яку в 1870-80 х роках називали В«естетикою прикладного мистецтва В»У однойменній книзі, найбільш яскравий представник Якоб фон Фальке, директор Віденського музею прикладних мистецтв і промисловості, писав про твори художньої промисловості: В«Вони утилітарні і одночасно повинні бути красивими. У них є призначення, мета, але вони й прикрашають або ж є речами, що мають прикраси. В»Саме в такий взаємопов'язаност...
