Історична соціологія музики акцентує свою увагу на вивченні та узагальненні фактів історії музичного життя суспільства. Останній напрям - емпіричної соціології музики, - включає практичні дослідження і статистичний збір даних щодо ролі і місця музики в житті сучасного суспільства. Ці три напрямки становлять наукову основу для всебічного розвитку молодої науки. p align="justify"> Ідеї про взаємозв'язок музики і суспільства згадувалися ще в працях філософів античності: В«ЗаконахВ» Платона, В«ПолітиціВ» Аристотеля. В основному, в них розглядалися соціально-культурні функції музики, її роль у соціалізації особистості, створювалися перші класифікації і типології слухачів, а також висувалися ідеї по різному застосуванню музики в суспільному житті. У середні століття виникають класифікації видів музичного мистецтва, в основі яких лежить критерій виконують даним видом музичного мистецтва соціальних функцій і умов, в яких часто проводиться подібного роду музична діяльність (Йоханнес де Грохео). В епоху Ренесансу (XV-XVII століття) музика стала самостійним видом мистецтва, розширилася область її застосування і стали з'являтися наукові та філософські праці, де розглядалися конкретні форми побутування музики, тобто з'являлися класифікації жанрів музики по її громадському призначенню (Б. Кастільйоне, Ф. Салінас, К. Бартолі, Й. Тінкторіс). Наприклад, Ф. Салінас виділяв музику народну, побутову, світську і т.п. Надалі його ідеї розвивалися і стали з'являтися класифікації музичних жанрів, що грунтуються вже на їх застосуванні. У XVII-XVIII століття в зв'язку з появою і широким поширенням концертних залів і загальнодоступних концертів для населення, в першу чергу на Заході, акцент вивчення перемістився на дослідження соціального стану та контексту діяльності композиторів і виконавців, а також особливий інтерес був спрямований на вивчення слухачів і публіки. Вперше були виділені соціальні типи слухачів (Е. Артеага) і позначені соціальні функції музики (А. Гретрі, І. Шейбі та ін.) У результаті промислової революції і встановлення капіталізму в Західній Європі, відбулося активне вторгнення економіки в усі сфери життєдіяльності соціуму, що особливо відбилося на взаєминах суспільства і музики. З одного боку, зріс коло слухачів, з іншого - різко підсилилася залежність музикантів - виконавців і композиторів від тих, хто забезпечує фінансування концертів, організаторів, видавців і пр., які зацікавлені лише в комерційній стороні справи. Таким чином, даний конфлікт вилився в проблему обігу грошей в культурі, яка не вирішена досі. На рубежі XIX-XX століть багато вчених звернулися до дослідження музиці різних епох, з'являється безліч праць різних напрямків. У 1921 році виходить робота Макса Вебера В«Раціональні та соціологічні основи музикиВ», в якій він зазначає залежність між змінами в соціальній структурі та розвитком культури, в тому числі музики. Незважаючи на те, що автор більше уваги приділяє раціональному поясненню музики, ні...
