концертів і камерних творів. При всьому різноманітті жанрів, в якому творив Жан Франсе, саме камерна музика займає в його творчості особливе місце. Одна з причин тому: великий обсяг його творчої спадщини в цій галузі. Інша - оригінальні твори Франсе для духових інструментів, в тому числі і для мідних духових.
У XX столітті ми знаємо ще одного французького композитора, який присвятив свою творчість практично тільки письменництва для духових інструментів, - Ежен Бозза. Проте в даному випадку, сфера творчих інтересів Жана Франсе охоплювало безліч жанрів і напрямків. Наприклад, на думку музикознавців, така його область творчості як вокальні твори, ще повинна бути відкрита заново (у тому числі і його колись знаменита, але нині забута опера «Кульгавий біс»). Тим більше парадоксально, що час від часу Франсе звертався у своїй письменництві до звучання різних духових інструментів.
Духові інструменти широко використовувалися ним як учасники камерного ансамблю і як солирующие голосу в оригінальних інструментальних концертах. Незвичайність творчості Жана Франсе полягає ще і в тому, що його так звані інструментальні концерти також є по суті камерними творами. Як правило, концерт є твором для соліста у супроводі дуже невеликого складу музиканта. Наприклад, в даній роботі об'єктом нашого дослідження є «Концерт для фагота і одинадцяти струнних» Жана Франсе.
Чому його інструментальні твори навіть у такому досить «масштабному» жанрі як інструментальний концерт, тим не менш, створювалися ним як фактично камерні твори?
Ми вважаємо, що, швидше за все, причин тому було кілька, але головною, безумовно, є прихильність композитора неоклассицистские традиції. У першу чергу, на формування його музичного світогляду справила його велика викладачка Надя Буланже.
«С. Павлишин говорить про дуже широкому діапазоні впливу в музиці XX століття Н. Буланже, у якій навчалися багато американських композитори і взагалі представники різних країн (наприклад, польські композитори - Г. Бацевич, 3. Мицельскій, П. Перковський, В. Рудзінський та ін ), що призвело »до дещо одностороннього слідування не тільки неокласицизму, але і одному композитору, боготворімая нею Стравінському. <.> Але Н. Буланже давала своїм учням також чудову школу, міцну базу, на якій найбільш обдаровані могли розвиватися в обраному ними самому напрямку « [Павлишин 1980, 55]. Також Павлишин особливо виділяє серед європейських педагогів, що зробили значний вплив на американську музику, Шенберга, Хіндеміта, Кшенека, Мійо [Павлишин 1980,144]. При цьому слід враховувати і велике число композиторів - вихідців з Росії та Європи ».
Представники неокласицизму вважали витоками своєї творчості раннеклассіцістскую традицію. Намагаючись переосмислити її і відродити її з урахуванням новітніх досягнень музичного мистецтва, тобто адаптувати до сучасності, неокласициста (як, наприклад, П. Хіндеміт) привносили в свою творчість такі риси раннього класицизму як строгість і лаконічність музичної форми, і користувалися зовсім невеликими складами камерних оркестрів.
Найважливішим же пунктом у визначенні меж того чи іншого напрямку в музиці завжди є музична мова. Строгість і лаконічність музичної форми аж ніяк не є унікальними критеріями неокласицизму як напряму в музичному мистецтві.
І якщо дослідити творч...
