день втричі ефективніше восьмикратного повторення. Це, однак, стосується лише примітивної зубріння. Творче ж знаходження варіантів - не стільки повторення, скільки збагачення, переробка інформації. Музика неповторна, будь-яке повторення позбавляє її естетичної сутності. Необхідно звернути увагу так само на те, що перервана завдання краще запам'ятовується, вона змушує мозок активніше працювати, швидше схоплювати нове, краще запам'ятовувати. p> Секрет швидкого і міцного запам'ятовування твори - використання декількох каналів. Наприклад, зорова пам'ять на графічне зображення тієї чи іншої ноти недостатня. Візуально важливіше представляти загальну структуру твору, а не тільки ноти та їх місце на сторінці. До структурної послідовності можна прив'язати і асоціативний ряд. У асоціативному ряду повинні разом працювати зорово - руховий і зорово - слуховий моменти. Основне завдання пам'яті - допомогти відтворити єдиний комплекс, в якому кінець замикався б на початок в цілому художньому процесі інтерпретації. p> Від чого відбуваються зриви на естраді ? Пам'ять не любить, коли їй не вірять. Тут упевненість важливіше, ніж сумніви: а чи не підведе чи пам'ять? p> При заучуванні важливо заздалегідь В«промоделюватиВ» не тільки те, як буде зіграно твір, а й свій стан на естраді. Звідси необхідність перевірки виконавця перед виступом обстановкою, близької до естрадної (хоча б прослуховування співучнями). p> Відомо, що при виконанні творів початок і кінець запам'ятовуються краще, а середня частина дещо гірше. Тут діє так званий В«ефект краюВ». Зриви на естраді бувають при перемиканні уваги. Приміром, один епізод вивчений добре, а інший гірше. Увага може своєчасно не підготуватися до необхідності активізації, і відбувається помилка. Небезпечні і місця після кульмінацій, завершення розділів і т.д. Педагогу необхідно всіляко розвивати в учня здатність до музичного поданням, фантазування. Один учень, втративши текст, безпорадно зупиниться, інший симпровізірует і піде далі; це говорить про різний характер роботи з матеріалом. p> Відповідаючи на питання, як краще працювати з твором - вивчивши спочатку на пам'ять або попрацювавши над ним, потім заучувати, слід сказати, що повне усвідомлення твори це вже пам'ять. Проблеми запам'ятовування твору без його осмислення не повинно існувати. Крім того, прагнення вивчити відразу напам'ять новий твір завадить подальшій творчій роботі над ним. Слід додати, що при вивченні твору учень грає його в більш повільному темпі, ніж на естраді. Багато руху, при повільному темпі, мають кілька відмінну форму, ніж при швидкому. Змінюється і характер динаміки, звуковидобування і т.д. Отже, вивчення напам'ять неготового твори може стати перешкодою й рухової стороні на сцені. p> В епоху інформаційного вибуху управління процесом запам'ятовування стало особливо актуальним. Розуміння механізмів пам'яті може допомогти в музичній педагогіці розкрити невикористані резерви, пояснити складні психологічні процеси, що відбуваються під час виконання твору напам'ять, виробити сучасні методи вивчення твору та активізації запам'ятовування. br/>
