тний вплив Мазаччо. p> Мистецтво Кватроченто розкололося на безліч місцевих "шкіл" - мало не кожне місто Італії (як, втім, Фландрії чи Німеччині) мав власну живописну школу. Проте слово "Школа" не повинно вводити нас в оману. Художніх шкіл, в яких учні відвідують класи, в ті дні не існувало. Живописні школи ХУ в. дуже нагадували середньовічну школу ремесла, коли учень надходив в навчання до провідному майстру міста, з раннього віку жив у будинку вчителя, був на побігеньках для всієї родини, намагаючись тим самим довести свою корисність; розтирав фарби, готував дошки та полотна, потім починав виконувати які-небудь дрібниці в картині, але нарешті наступав день, коли господар просив його прописати другорядні фігури або розфарбувати фон, і, якщо це вдавалося, юнакові поручилися складніші речі - самостійно цілком написати картину за ескізом вчителя. Такі живописні школи ХУ в. У кожній з цих шкіл був ясно виражений її характер. Як стверджують мистецтвознавці, завжди видно де, в якому місті була написана та чи інша картина ХУ в. - У Флоренції - столиці Відродження, або в Сієні, Венеції і т.д.
Слідом за Мазаччо цілий ряд художників розробляв проблеми перспективи, руху і Анатолії людського тіла. Це Паоло Уччелло, Андреа Кастаньо, умбрийской живописець Доменіко Венеціано. Вони отримали у науці назву перспективістом і аналітиків. Андреа дель Кастаньо володів чітким малюнком, звертався до сильної світлотіньовий моделировке і монументалізований фігури (портрети Данте, Петрарки, Боккаччо), а Доменіко Венециано будував образ на основі тонкої розробки кольори. p> Однак серед флорентійських художників існувало і більш архаїчне напрямок, який висловив консервативні смаки. Частина з цих художників були ченцями. У історії мистецтва вони отримали назву монастирських. Одним з найвідоміших серед них був фра (тобто "брат" - звернення ченця до ченця) Джованні Беато Анжеліко да Ф'єзоле (1387-1455). - Чернець домініканського ордену. У своїй творчості він зазнав впливу Мазаччо, але поряд з рисами Ренесансу у нього ще збереглися традиції середньовічного мистецтва. Він поєднав у своїй творчості середньовічні принципи з ренесансними, наділив традиційне релігійне зміст в нові образотворчі форми.
Фра Анжеліко писав Мадонна, образи яких по середньовічних традицій дано на золотому тлі, але сповнені ліризму, спокою і созерцательнсті (А зустрічається в його роботах пейзажний фон - життєрадісний (що дуже характерно для Відродження). Так, повні ліризму і мрійливості світлі і ошатні фрески в монастирі Сан Марко у Флоренції (1439-1445) - вершина його творчості. Фрески прикрашають торцеві стіни коридорів та чернечі кельі.В однієї з келій художник написав "Благовіщення" (близько 1440). Не важко переконатися, що закони перспективи не викликали у нього утруднень.
Улюбленим художником Козімо Медічі був (майже) ровесник Мазаччо, флорентійський майстер Філіппо Ліппі (1406-1469). Про життя Філіппо складалися легенди. Він був ченцем-кармелітом, але пішов з монастиря. Став бродячим художником, викрав з монастиря монашку - Лукрецію Буті (представив її в образі мадонни), зробив її своєю коханою і помер, якщо вірити Вазарі, отруєний родичами молодої жінки, в яку закохався вже в похилому віці. З 1437 він відкрив свою майстерню у Флоренції. До зрілим роботам майстра відносяться "Коронування Марії" (1441-1447); "Поклоніння Немовляті "(ок.1458-1 460), виконана для вівтаря капели палаццо Медічі. А кращою картиною майстра вважається "Мадонна з немовлям і ангелами" (1465). У Загалом, Філіппо працював у жанрово-розповідному ключі, а його мадонни були пройняті світською духом. p> Декоративні і казкові батальні та мисливські сцени флорентійського художника Паоло Уччелло (1397-1475). Одна з небагатьох добре збережених його робіт - батальна композиція "Битва прі Сан Романо В»(біля 1456), на запрошення Козімо Медічі виконана для його міського палацу, побудованого Микелоццо і яка знаходиться в лондонській Національній галереї. У картині відображено подія з історії Флоренції: в 1432 м. флорентійські війська здобули перемогу над військами Сієни в битві при Сан Романо. Всього було зроблено три картини "Битва при Сан Романо". p> Особливою вишуканості флорентійське мистецтво сягає наприкінці століття, в правління онука Козімо Медічі - Лоренцо Медічі (роки правління 1464-1492), прозваного Чудовим (1449-1492). Тверезий і навіть у чомусь жорстокий політики, справжній тиран в останні роки життя, Лоренцо було разом з тим одним з найосвіченіших людей свого часу. Поет, філософ, гуманіст, меценат, язичник за світовідчуттям, схильний до деякої релігійної екзальтації, він перетворив свій двір на центр художньої культури, де знайшли притулок письменник Поліціано, філософ Піко делла Мірандола, художники Боттічеллі і Мікеланджело. Оточення Медічі проявляло себе в живописі, музиці, скульпьтуре, красномовстві і поезіі.Во другій половині ХУ ст. в мистецтві пріобелі значення витонченість і розкіш, що було пов'язано з посиленням р...
