художники діють на свой розсуд, що не ведучі діалогу з адміністрацією міста, проти перший варіант такоже є широко Розповсюдження та значний мірою впліває на мистецьке Обличчя міста.
Для АНАЛІЗУ львівської муралі доцільно спершу Розглянуто творчість кількох райтерів, что Працюють у Львові та Чиї роботів можна справедливо вважаті найбільше ВАРТА Подальшого дослідження, таких як Сергій Радкевич (Тек), Андрій Хір, Микита «Віска» та Ярослав Футімській (Гроб).
У Першу Черга слід Розглянуто роботи Сергія Радкевича, випускника кафедри монументального мистецтва ЛНАМ, Який працює у Львові та поза его межами під творчим псевдонімом Тек [6]. Оцінюваті значення творчості вуличного мураліста Можна не только за якіснімі характеристиками, а й за тім, наскількі его роботи вплівають на атмосферу міста, як часто на них звертає Рамус пересічний глядач, Які шанси у вас почути про нього и Побачити его твори, если ві Жодний чином НЕ пов'язані з мистецтвом, Аджея, як бі Там не Було, стріт-арт - мистецтво для вулиць з їх жителями, а не галерей. У цьом плане, як и в плане якісному роботи Сергія Радкевича є очень Важлива та знаковими для дослідження львівської муралі.
Основною ідеєю більшості робіт Тека за останні роки є вінесення релігійніх, іконографічніх збережений за Межі сакрального простору, нове їх трактування в урбаністічному контексті - зображення Християнсько святих переносячи на стіні житлових будинків, базарів та закинути будівель, де одночасно різко дісонують з оточенням з одного боку, а з Іншого гармонійно спріймаються на тлі архітектури через почти повну відсутність агресивних, дінамічніх тонів, а такоже псіхологізм Суворов, елегійніх образів.
Саме відхід від традіцій стріт-арту, усвідомлене бажання вести з Глядач діалог на духовні тими посередництво живопису підносять роботи Радкевича на якісно новий рівень - ВІН намагається звернути Рамус не у собі, а на Внутрішній світ глядача, разом з ним абстрагуватісь від Всього земного та буденного [з інтерв ю із С. Радкевич].
На тлі останніх революційніх подій C. Радкевич заявивши про себе на всю Україну - про ньго писали та говорили ЗМІ як про автора загальновідомої сегодня роботи упокій [іл.2], прісвяченої жертвам Майдану. Це зразок актуального мистецтва, что прівертає Рамус значний шіршої аудіторії глядачів, чем роботи на будь-яку іншу тематику. Сергій Використана в работе символи мішені та німбу, піднімаючі питання святості людського життя та убийства, нічім не прикрашений та не романтізованого гасли чі ідеямі. Це протест проти спрямованої та навмісної агресії проти абстрактного людського тела, абсурдної Ідеї тела-мішені у Військових Навчання - будучи неживої ця агресія Несе в Собі знак живого суб'єкту та превращается в реальні жертви.
Піднімаючі питання Війни, як убийства та моралі, C. Радкевич маніпулює образами, Які є зрозумілімі для шкірного глядача, Незалежности від его релігійніх поглядів. У даного випадка фігурі, вінесені з відповідного простору на вулиці міста, спріймаються, скоріше, сімволічно - спокійні сакральні мотиви поруч з агресивних мілітарістською сімволікою створюють для глядача Відчуття абсурдності, до которого ї апелює автор, говорячі про вбивство. Сакральні образам в будь-якому трактуванні притаманна Певна монументальність, Відчуття чогось величного та незбагненного, что має здатність впліваті даже на глядачів, Повністю віддаленіх від релігії, створюючі таким чином метафоричний образ святості життя. «Упокій» C. Радкевича ставши Певнев всеукраїнськім символом пост-революційної жалоби, у зв язку з чім можна прогнозуваті ее історічну роль у Майбутнього вівченні революційного процесса.
Крім того, в 2011 году Сергій Радкевич ставши лауреатом Другої спеціальної Премії PinchukArtCentre Prize [з інтерв ю із С. Радкевич], де представивши свою роботу Євхарістія [іл.3], за якові міжнародне жюрі присудило Йому друга місце среди двадцяті номінантів. На сьогоднішній день це найбільше Досягнення представителей львівської школи стріт-арту на всеукраїнському Рівні. «Євхарістія» - біблійній мотив таємнічого превращение хліба та вина в кров Христа. У трактуванні C. Радкевича вона співпрацює з СЕРЕДОВИЩА БЕССАРАБСЬКИЙ базару, Яскрава контраверсуючі з ним. Ключовий елементом у даного випадка Виступає самє середовище, что має сімволічну та формотворчі роль. Бессарабський базар є Найдорожче в Україні, ВІН відомій абсурдно скроню цінамі та відвідувачамі, что представляються собою найбагатшіх представителей так званого столичного бомонду. Це своєрідна іронічна метафора для Суспільства спожівачів, матеріальніх цінностей як основного пріорітету, Якій протіставляються сакральні мотиви. Елегійні образи контрастно віділяються на тлі базарного шума та метушні, знову ж створюючі Відчуття абсурдності та Дісонанс, но цього разу це Дісонанс земного матеріалізму з духовними образами, ...
