того часу. При нашестя персів обгоріла і ледь не загинула священна олива, але згодом на ній з'явилися зелені пагони, які стали символом відродженої грецької столиці.
Після навали дорійців почали повільно руйнуватися старі фортеці на пагорбах: царські палаци заростали травою і поступово вростали в землю. До закінчення війни з персами на Акрополі стояли лише храми, а будинки та громадські будівлі розташовувалися біля підніжжя гори. Добре освітлений південний схил афіняни обрали для будівлі театру Діоніса і Одеона Герода Аттика. Трохи пізніше між ними розташувалося святилище бога-цілителя Асклепія. З північного схилу в житлові квартали спускалася Панафінейський (Священна) дорога. Один раз на чотири роки по цьому шляху рухалося урочиста хода, скоєне на честь покровительки міста. Зі зведенням кріпосної стіни на Священної горі з'явилися яскраво розфарбовані кам'яні споруди, храми і статуї.
Нові Афіни сформувалися шляхом об'єднання кількох сіл і по вигляду мало нагадували фортецю мікенських владик. Центром столиці Морського союзу був уже не царський палац, а упорядкований ринок під назвою «агора», з вівтарем, храмами, державними установами, майстернями та торговими лавками. На цій великій площі проходила життя всіх давньогрецьких полісів. Складаючись стихійно в період архаїки, в класичні часи вона формувалася за регулярним планом.
Розвиток ремесел в пору архаїки визначило відкриття заліза, а також винахід способів його обробки. Еллінські майстра майстерно кували і паялі різні вироби, постачаючи селян серпами і мотиками, а воїнів - гострими мечами. Греки добували так багато залізної руди, що металу з надлишком вистачає на власні потреби і для продажу в сусідні і далекі країни. Одночасно гончарі успішно освоювали кераміку, в чому поступово перевершили східних майстрів.
Розфарбована в сяючі кольори посуд з Афін створювалася для щоденного користування. Однак прагнення до функціональності не заважало майстрам домагатися досконалих форм і прикрашати кожен предмет чудовою розписом. Афінські гончарі жили і працювали в кварталі Керамік, звідки почала поширюватися техніка чернофигурной розпису. Її основою послужив чорний лак, секрет виготовлення якого не розкритий досі; відомо лише те, що до його складу входила деревна зола. На початку роботи наносився малюнок, а потім майбутні чорні силуети затиралися кольором. Посуд ставилася і піч, де в певний момент випалу закривалися всі отвори, і таким чином припинявся доступ кисню. В результате хімічної реакції весь горщик ставав темним. Після цього майстра знижували температуру, відкриваючи разом все отвори. Пофарбовані місця залишалися чорними, тоді як інша поверхня набувала м'який жовтий або червоний колір.
В темні століття ранні візерунки з рослин і морських зірок змінилися геометричним орнаментом, складеним з ритмічно повторявшихся фігур: кіл, трикутників, зигзагів. Потім примітивний малюнок почав доповнюватися сюжетними мотивами - такими, як весілля або похоронна процесія. Людські фігури мали умовний вигляд і не відрізнялися різноманітністю, того що їх виконували шляхом з'єднання типових елементів, наприклад чорних квадратів, трикутників і паличок. У міру розширення зв'язків з далекими країнами в грецькій вазопису з'явилися східні мотиви: квіти лотоса, пальмове листя, грифони, сфінкси, сирени. Твори знаменитих керамістів дивували складними візерунками: ...
