рмації про навколишній світ людина отримує за допомогою зору. Світло являє собою електромагнітні хвилі, а звук - механічні хвилі, що поширюються в середовищі. З давніх часів це схожість змушувало шукати способи з'єднання дії звукових і зорових образів на людину.
Ісаак Ньютон після своїх знаменитих дослідів з розкладання за допомогою призми білого світла на складові зазначив, що «ширина семи основних кольорів пропорційна семи інтервалам між нотами октави». Різні види синтезу музики і світла лежать в основі світломузики. Ще дід великого натураліста Чарльза Дарвіна Еразм Дарвін в книзі «Храм природи», що вийшла в 1803 році, вказував на можливість створення практичного цветомузикальний пристрою. У цьому пристрої світло від потужної лампи проходить через кольорові скла і падає на білу стіну. Перед стеклами поміщають рухливі решітки, з'єднані з клавішами клавікордів, і «проводять одночасно чутну і видиму музику в унісон один з одним». Першими, хто спробував обгрунтувати псіхоестетіческіе основи світломузики, були російські музичні генії А.Н. Скрябін та Н.І. Римський-Корсаков. За основу світлозвукових асоціацій вони брали насамперед відповідність музичних тональностей і певних кольорів. На початку XX століття були створені синтетичні музичні твори з використанням кольору, зображення, просторово-організованого світла, наприклад, поема А.Н. Скрябіна «Прометей».
Кількість можливих світлозвукових асоціацій величезне. Наприклад, певного ритму музики, динаміці звуку відповідає певний ритм, динаміка світлової плями; певної гучності звуку - відповідний розмір світлової плями.
Ефекти світломузики широко застосовуються в рок-музиці і постановці масових видовищ для посилення впливу на психіку людей.
З появою найманих армій зросла роль військової музики, коли виникла загальна система навчання військовій справі. Особливу популярність музика набула в бурхливу епоху Великої французької революції. Знамениті композитори стали писати музику для військових оркестрів.
У російській армії в 18 - 19-му століттях музиці надавалося велике значення. У цей час Росія брала участь у численних війнах. Знаменитий російський полководець А.В. Суворов говорив: «Музика подвоює, потроює армію. Музика в бою потрібна і корисна, і треба, щоб вона була найгучніша. З розпущеним прапорами і гучної музикою взяв я Ізмаїл »[79].
Зараз, звичайно, музиканти у бойових діях не беруть участь, але музика продовжує відігравати велику роль під час стройових занять, урочистих військових церемоній і парадів.
Особливий вплив на людину можуть надавати звуки державного гімну. Звучання гімну урочисте, він часто починається з інтервалу в 2,5 тони - з кварти. Гімн викликає почуття гордості, згуртовує людей.
Сьогодні психологія музики або, як схильні її називати музиканти, музична психологія - швидко прогресуюча галузь науки. Слід зазначити, що інтерес до вивчення мистецтва з боку психології має, принаймні, таку ж історію, що і загальна психологія. Назвемо класичні для психології імена зарубіжних вчених - В. Вундт, Г. Фехнер, Т. Рибо, К. Штумпф, Г. Мюнстерберг, які неодноразово зверталися у своїх дослідженнях до проблем мистецтва. Велика група вітчизняних психологів і психіатрів - В.М. Бехтерєв, І.А. Догель, І.А. Тарханов, С.С. Корсаков, Г.І. Россолімо - приділяли увагу питанням психології музики. Найбільші радянські психологи - Б.Г. Ананьєв, Л.С. Виготський, Н.А. Гарбузов, А.В. Запорожець, А.Н. Леонтьєв, А.Р. Лурія, С.Л. Рубінштейн, Б.М. Теплов та інші - озвалися у тій чи іншій формі на художню проблематику. На жаль, інтерес вчених до проблем мистецтва, зокрема, музики, що не вилився в строго наукову програму психологічного вивчення. Роботи окремих авторів, що з'явилися у пресі за останні роки, не змогли подолати цей бар'єр.
Нині ми зустрічаємося з справжнім злетом музично-психологічних досліджень. Вийшли в світ програми з психології для музичних вузів, хрестоматії, альманахи, захищено безліч дисертацій. З'явилися психологи музики, причому не тільки в Москві, але і в інших містах країни, включаючи ближнє зарубіжжя і держави Балтії.
1.2 Сучасні підходи до вивчення музики
Сучасні наукові дослідження впливу музики проводяться на базі наукових національних конфедерацій в цій області у різних країнах світу. Після другої світової війни можливості музики інтенсивно вивчаються у Швеції та США. Створюються Центри і Товариства, наприклад «Nordisk Forbund for Pedagogik Musiktherapie», до якого увійшли північно-європейські країни - Норвегія, Данія, Швеція, Фінляндія та Ісландія, British Sosiety for Musik Therapy, що видає журнал з лікування музикою з 1958 року, Deutscher Aussehuss fur Musik therapie, Institut Musicotherapeutique в Парижі та...
