я з ліричної теми, яка містить в собі риси російської народної пісні і східну спритність музики. За вступом йде основна швидка частина, але великого констраста не виникає - тема пожвавлюється за рахунок трепетного акомпанементу. Наступні після музичні образи звучать то епічно оповідно, то лірично задушевно, то з героїчним підйомом, то з відтінком жартівливості. Немає меж у великого таланту! Середина другій частині - чудової краси вальс, прямий «нащадок» вальсів Глінки і Чайковського. Слід зазначити що Глазунов відхилився від класичної форми симфонії - перші дві частини неквапливі, останні дві частини навпаки завзятою і танцювальні. Фінал грандіозний, монументальний. Немов картина всенародного торжества він вражає глядачів багатим звучанням.
П'ята симфонія так само входить в число кращих російських симфоній. Відкривається вона повільним урочистим вступом, музика якого чергується з моментами тихою звучності, як би здивуванням. Головна тема плавна і мелодійна. Хвилеподібний розвиток показує блискучу оркестровку. Побічна партія ніжна і певуча, приваблива і трепетна. Друга частина - один з блискучих прикладів скерцозність музики. У ній чується нехитрий награш селянського ріжка танцювального характеру. Третя частина відображає те прекрасне, захоплене стан людини від зустрічі з істинною красою, вона належить до кращих сторінок російської музики. Фінал симфонії багатогранний - в ньому і молодецтво, і героїка, і масова святковість і ліричність.
Шоста симфонія втілила в собі найдраматичніші відтінки музики Глазунова, ніколи раніше не писав він таких пристрасних і трагічних творів. Драматичними колізіями наповнена вся симфонія, борються між собою світлі ліричні і напружені трагічні мотиви. Фінал симфонії - торжество могутності й сили, перемога добра над злом.
Природно, кожна з трьох симфоній своєрідна, але є й риси, властиві всім. Епічні образи музики - міць, благородство, величавість, впевненість - ось що відрізняє неповторний стиль композитора. Так само типова і світла лірика Глазунова - плавно струмлива мелодія, здавалося б, може литися нескінченно. Народно-жанрові образи так само є характерними рисами творчості - як близька його музика до споконвічно російській культурі. Взаємовплив різних, часом суперечливих начал - ще один пункт стилю Глазунова. Дуже важко розгадати зміст його симфоній, образи його не так контрастні, але як монументальні і змістовні! І наша країна не збідніє до тих пір, поки в ній зберігаються такі зразки культурної спадщини. Така російська музика.
січня 1898 відбулася прем'єра балету «Раймонда». Проходила вона в Маріїнському театрі. Твір відразу ж полюбилося глядачам.
Фантазія композитора, здавна захопленого барвистістю лицарських легенд, породила багатобарвність ошатних картин - святкування в середньовічному замку, темпераментні іспано-арабські та угорські танці ... Музичне втілення задуму надзвичайно монументально і барвисто. Особливо привабливі масові сцени, в яких тонко передані прикмети національного колориту. Раймонда знайшла довге життя і в театрі (починаючи з першої постановки знаменитим балетмейстером М. Петіпа), і на концертній естраді (у вигляді сюїти). Секрет її популярності - в благородній красі мелодій, у точній відповідності музичного ритму і оркестрового звучання пластиці танцю.
Поява у творчості композитора твори нового жанру невипадково - в його творчості досить багато танцювальних мотивів, п'єс, інтонацій. Композитор чи не з перших кроків своєї творчості йшов до балету. Багато вражень допомагало Глазунову працювати над «Раймондою» - це і балети Чайковського, подорож по Німеччині, захопленість музикою Сходу.
Дія балету відбувається у Франції, в епоху хрестових походів. У середньовічному замку святкують день народження юної Раймонди. Наступного дня повинен був повернутися з походу її улюблений наречений - Жан де Брієнні. Вночі вона бачить недобрий віщий сон. З ранку в замку готуються до зустрічі нареченого, з'їжджаються знатні гості. Краса дівчини пробуджує пристрасть у вожді сарацинів Абдерахмане, він умовляє Раймонду виїхати з ним і навіть намагається її викрасти. Але тут з'являється доблесну Жан де Брієнні, вбиває у поєдинку Абдерахман, рятує Раймонду і всі щасливі і велике торжество завершує балет.
Хоч сюжет і нехитрий, але балет монументальний і являє собою масштабне трьохактний твір. Глазунов йде шляхом симфонізації балету, слідуючи за Чайковським. Ряд кращих сцен присвячений головній героїні балету. Її образ так живий, так повнокров'ї - це і радісні почуття, і захоплена любов і драматичне відчай. Зі сцен першого типу особливо виділяється Велике адажіо з першої дії. Виконувався солюючої скрипкою воно потрясає тієї самої глазуновской лірикою - нескінченно ллється, немов пісня щасливого кохання. Контрастні подібним ліричним ...
