альовнича и виразности. Смороду мают ВАЖЛИВО драматургічне, а іноді и сімволічне значення. Завіса піднімається без увертюри, и перед нами відкрівається картина бідного передмістя. Звучить прістрасна и сумна мелодія хору, а з сусідньої кузні чують удари молота и наспів, пройнятій меланхолією кант хондо. Всі це, у поєднанні з голосами вуличних продавців, перегуком бліжніх и дальніх дзвонів Складається в Музичну картину велику Мальовнича и поетичну силу. Пролог відразу вводити в атмосферу опери, віклікає неясні Передчуття насуваються драматичні події. У зв'язку з ЦІМ набуває сімволічного Значення наспів ковалів, что передрікає страждання и Загибель Народження под нещаслівою зіркою. Ця мелодія, точно лейтмотив, з'являється, и надалі. p align="justify"> З 1-ї сцени з'являється Салют, охоплено Сумной почуттям. Ее повний тривоги Діалог з бабуні Йде на фоні рітмічно розміреного руху оркестру, відтіняє Основний настрій. У цею Діалог вновь вріваються голоси хору ковалів, сила їх звучання наростає, и це ще больше підкреслює сумніві почуттів, что панує в душі Салют. p align="justify"> Аріозо проникнути жагучім Сумомо, у ньом - и у вокальній, и в оркестровій партії переважають характерні елєменти Канте хондо. Его мелодія поєднується Зі знайомиться Вже наспівом ковалів В«нещастие того, хто народився под зловісною зіркоюВ». Аріозо займає центральне місце у роли Салюд. Воно характерне свободою мелодійного розвітку, Глибока щірістю вираженною почуттів душевної тривоги и неспокою, Якими пройнятій КОЖЕН звук мелодії. Патетично любовний дме Салюд и Пако вірний за настроєм и драматичному змісту, альо НЕ такий Яскравий за національною характерністю. І знову як неминучий рефрен долі з кузні лунає голос, что передрікає сумну долю Салюд. Голос затіхає, за ним слідує оркестрового Перехід до 2-гої картіні. У Цій картіні сімволічно протіставлені бентежна, повна Важка передчуттів Салюд и пророкує голос коваля. Андалусській качан віражах у різніх аспектах - в широких мелодійність лініях хору и в звівістіх хроматична інтонаціях вокальної партії героїні. Фалья створює новий інтонаційній світ, Який збагачує віразні возможности європейської опери. p align="justify">-а картина відкрівається хорових апофеозом Гранади - перед Глядач розкрівається панорама міста, над Яким вісочіє замок Альгамбра. Прекрасна, Дещо патетична мелодія звучить то в ПОВНЕ, то в двоголосся звучанні. Це просто за виклади, альо вірно за характером - Урочистий гімн красі міста й самої андалусськой пісенності. Такий головний мелодійність образ картіні. Інший з'являється после оркестрової інтермедії, в дуеті сопрано - легкий и граціозній наспів, танцювальний за характером. Картина закінчується спокійно, на затуханні звучності. p align="justify"> Тут є РІСД ораторіального, зупинка сценічної Дії. І все ж ця картина є одним з опорних пунктів твору, без неї опера могла б занадто наблізітіся до жанру верістської мелодрами. І тут можна почути перекличку з хором ковалів, альо вон...
