нікації є аудиторія. Це, безсумнівно, найголовніший елемент шоу-бізнесу, так за відсутності аудиторії не має сенсу наявність виконавця, продюсера та інших фігур. Однак про специфіку і характеристиках аудиторії мова піде в наступному розділі.
Основне завдання іміджу виконавця - це трансляція потрібної інформації всім учасникам процесу комунікації. По суті своїй, імідж можна розглядати, як один з елементів діалогу між виконавцем і спонсорами, виконавцем та ЗМІ, виконавцем і аудиторією і т.д. Виходячи з поставлених цілей, до кожного з елементів комунікації має бути знайдений свій підхід.
Основною метою будь-якого виконавця є придбання популярності у аудиторії. Способи впливу на аудиторію суто обмежені, по суті, їх всього два: безпосередньо музичний продукт і сам образ виконавця, його імідж. Встановивши, якими потребами володіє аудиторія і які вимоги вона висуває до виконавця, працюючому «на неї», ми можемо формувати певний імідж «зірки». Однак доносити подібну інформацію до аудиторії тільки безпосередньо, шляхом концертів і виступів, неможливо. Каналом цієї основний комунікації є засоби масової інформації. Виходячи з того, що написано вище, можна говорити про те, що ЗМІ - це не просто канал, а канал, що володіє власним «голосом», баченням і інтерпретацією інформації. Він, безсумнівно, робить вирішальний вплив на формування іміджу виконавця в очах публіки, на оцінку, яку той отримає. Саме тому засоби масової інформації є такою ж цільовою аудиторією, як і громадськість, безпосередньо на яку націлено творчість «зірки». До ЗМІ необхідний свій, особливий підхід, що припускає професійна розмова, який не має нічого зайвого, в якому всі системно і підпорядковане єдиної мети. Непрофесійний ж розмова в даному випадку може мати багато випадкових продовжень, які можуть спричинити за собою негативні наслідки. Продюсер і решті менеджмент виконавця в даному випадку є тим джерелом, який аналізує ці дві основні цільові аудиторії і вирішує, яким саме чином буде протікати комунікація.
Підводячи підсумки всього, що сказано вище, треба відзначити, що у випадку російського шоу-бізнесу треба враховувати наступні особливості:
- Продюсер - це головна фігура, що бере участь у формуванні виконавця і його подальшому просуванні. Однак роль продюсера чітко не визначена: він може бути і менеджером, і концертним директором, і людиною, яка вирішує всі питання, і піарником, і іміджмейкером. Саме тому, при створенні іміджу майбутньої зірки та розробці стратегії її просування незалежним фахівцем, слід ретельно узгоджувати дії і бачення цього фахівця і самого продюсера.
- На Заході дохід артиста в основному становить продаж альбомів. У нашій же країні доходи від альбомів досить малі, особливо та їх частина, яка дістається безпосередньо артисту. Багато в чому це пов'язано з можливістю вільного доступу до музичних записів в Інтернеті, де будь-який користувач абсолютно безкоштовно може скачати будь-яку вподобану композицію. На даний момент, у зв'язку з високим ступенем інтернетизації населення, ця проблема стоїть навіть гостріше, ніж піратство. Незважаючи на те, що над цією ситуацією ламають голову юристи і законодавці, всі спроби якимось чином вплинути на проблему залишаються безрезультатні. Тому при створенні іміджу виконавця та розробці стратегії його просування необхідно приділяти дуже велику увагу саме тієї його частини, яка ...