стижне значення напряму в елітарному мистецтві набуває істотну силу. Це в свою чергу в ще більшому ступені полегшує зіставлення естетичного значення результату роботи дизайнера і багатогранного значення твори сучасного мистецтва. p> У зв'язку з цим стає зрозумілою пряма можливість оцінки "продуктів дизайну" у рівні послідовно змінюють один друга "антістіля" за логікою оцінки творів сучасного західного мистецтва. В результаті, друкарські машинки "Оліветті" або прилади "Браун" виявляються в експозиції Нью-Йоркського музею сучасного мистецтва, рекламна графіка ряду дизайнерів-графіків включається до експозицію виставок графічного мистецтва, публікується в журналах графічного мистецтва. При цьому, однак, неможливо випускати з уваги, що з цими речами відбувається певна метаморфоза: вони перестають бути речами, вони перестають бути носіями споживчої цінності в її внеестетіческіе змісті, вони перестають бути продуктом дизайну, переходячи повністю в сферу художньої культури. p> В інших типах споживача, через які здійснюється рішення завдань сфери дизайну, послідовно великі значення набувають свідомі чи несвідомі відхилення на соціально-статусні, приватно-культурні і регіональні ідеали гарної продукції. Однак при цьому не можна не помітити певний рух ідеалу, дієвого для елітарного дизайну, у бік його поступового поширення вже через систему масового "стилю", образний лад якого базується в цілому на втратив актуальність для споживчої еліти "антістіля". Відбувається певне і послідовне перетікання естетичного ідеалу стосовно до масового дизайну: при збереженні приватних специфік, залежних від типів споживачів, при зовнішньому збільшенні діапазону цих приватних специфік за рахунок все більш повного їх усвідомлення і врахування в роботі дизайнерів в останнє десятиліття можна вже побачити і виникнення зворотного явища. Скорочення терміну між розвитком чергового "антістіля" і його переходом в систему масового "стилю" робить розрив між різними рівнями споживання додаткової споживчої цінності зовні менш різким - збільшується кількість проміжних ступенів. Більше того, навіть у створенні приватних відхилень масового "стилю" дизайнери починають певною мірою враховувати характеристики актуального "Антістіля". Певне вирівнювання характеристик споживчої цінності для всього рівня активного споживання за елітарного дизайну має перед собою очевидну перспективу. Складність оцінки полягає в тому, що дизайн, як ми вже неодноразово підкреслювали, далекий від завершеності як цілісна сфера професійної діяльності, надзвичайно різнорідний як по рівню усвідомлення проектувальниками своєї діяльності в її конкретній формі організованості. p> У рівні порівняння дизайну і мистецтва за характером оцінки творів необхідно врахувати ще одну важливу обставину. Ми вже могли бачити на досить великому матеріалі, що диференціація служб стафф-дизайну і "незалежного" дизайну послідовно посилюється за рахунок диференціації завдань, що виникають перед пасивної та активної системами маркетингу Ми називали серед специфічних завдань "незалежного" дизайну рішення спеціальних об'єктів, перспективне проектування, виконання функцій методичного плану по відношенню до стафф-дизайну, вирішення завдань у плані філософії управління. Тепер ми отримали можливість підкреслити ще одну лінію, по якій відбувається розчленовування служби дизайну. Частина незалежних дизайн-фірм і окремі групи дизайну спеціального характеру (типу "Оліветті" або "Браун") специализи все більшою ступеня на проектуванні "антістіля" для споживчої еліти, тоді як значна більшість організованих дизайнерських колективів орієнтується на ті чи інші (або всі разом) рівні масового споживання споживчої цінності. Така спеціалізація є, безсумнівно, взаємовигідною для обох служб дизайну в системі маркетингу: елітарний дизайн вирішує свої майже монопольні завдання, в той час як масовий (насамперед стафф-дизайн) отримує можливість спиратися на вироблені елітарним дизайном засоби і навіть готові рішення. Цю впевненість у раціональності запозичення все більшою мірою усвідомлюють керівники "дизайн-служб, переконують у дієвості переходу від "антістіля" до "стилю".
Кількість професійних дизайнерських колективів, число дизайнерів в капіталістичному світі безперервно зростає; природно, що при цьому відбувається поступове поглиблення спеціалізації всередині самої діяльності, витікає вже не зі специфіки діяльності, а зі специфіки форм її організованості. Практично можна стверджувати, що лише частина дизайнерів в незалежних дизайн-фірмах і абсолютна меншість дизайнерів у службі стафф-дизайну зберігають дійсно творчий художньо-проектний характер діяльності. Вельми мала кількість найбільш талановитих представників нової професії бере участь в активному генеруванні "антістіля" - всі інші в більшій чи меншій мірі слідують наміченим ними лініях, зберігаючи або втрачаючи, залежно від індивідуальності, ілюзію самоцінною творчої діяльності. p> Відносне скорочення числа активних творців напряму в дизай...
