ні XIX століття значно змінилося в порівнянні з попереднім періодом. Перш за все, зникло з ужитку принизливу назву «комедіант» - артисти були визнані рівноправними членами суспільства. Корифеї столичних театрів, які користувалися заслуженим визнанням і отримували значне платню, займали чільне місце в культурному і громадському житті країни. Помітно підвищився і культурний рівень артистів, вже не рідкістю на сцені ставали люди з вищою освітою, особливо серед артистичної молоді 80-90-х років. Поряд з Варламовим, який отримав незначне домашню освіту, Савіної, пару років навчалася в гімназії, на сцені Малого московського театру партнером знаменитої Єрмолової був А. І. Сумбатов-Южин - артист і драматург, який закінчив в юності Петербурзький університет, одним з найосвіченіших діячів театру був М. І. Писарєв; люди з вищою освітою траплялися й серед провінційних акторів - найбільший провінційний актор В. М. Андрєєв-Бурлак був вільним слухачем Казанського університету. Драматург і театральний критик Н. А. Потєхін ряд років виступав у провінції в якості актора і режисера.
У той же час багато актори залишалися малокультурні, позбавленими інтелектуальних інтересів людьми. За зауваженням Островського, петербурзькі прем'єри 70-х років - люди «нерозвинені, неосвічені, і дуже розумні, не знайомі ні з однією літературою, не виключаючи і своєї вітчизняної».
У ще більшою мірою ці негативні якості були притаманні провінційним акторам, які залежали не тільки від розсуду начальства, але від смаків і претензій місцевого дворянства і купецтва, від невисокого рівня запитів міського міщанства, і головне - від антрепренера. Матеріальне становище провінційних акторів було гірше, ніж їх побратимів, які виступали на столичних сценах. Крім того, вимотували постійні, іноді щоденні постановки нових п'єс (при обмеженості провінційних глядачів вони були необхідні, щоб забезпечити збори), побутова невлаштованість, часті переїзди.
Проте в середовищі провінційних акторів було чимало талановитих ентузіастів, які віддавали всі сили цій сцені і навіть воліли її казенним театрам. Найпопулярнішими провінційними артистами були чудовий трагік Н. X. Рибаков, з великим успіхом виконував ролі Гамлета, Отелло, короля Ліра, і В. М. Андрєєв-Бурлак - «комік з сильним ухилом до трагізму», приділяв велику місце у своїй творчості темі « маленької людини ».
До 80-90-м рокам у зв'язку з виникненням у столицях приватних театрів стан російських акторів значно змінилося. Оклади провідних настільки зросли, що не тільки забезпечували їм безбідне існування, але перетворювали їх на заможних людей (що викликало обурення артістичних «низів»). Риси акторського побуту, зображені в п'єсах Островського, йшли в минуле. Відбувалося зближення акторів не тільки з представниками художньої інтелігенції (літераторами, журналістами, художниками), але і з лікарями, інженерами, педагогами.
Настільки ж різнорідної і поступово мінливої, як і акторська середу, була глядацька аудиторія.
У другій половині XIX століття основною і найбільш активною частиною відвідувачів театрів була в основному разночинная інтелігенція, яку складали професори і студенти вищих навчальних закладів, юристи, лікарі, журналісти, письменники, учні старших класів, службовці державних установ.
Драматичні театри в столицях відвідували в першу чергу «суворі, справжні любителі мистецтва» - театральні критики, літератори, журналісти, потім професура і студентство, яке становило чисельно значну частину глядачів, середнє чиновництво. Поступово до театру долучалася купецтво. Спочатку - тільки молоде покоління.
З кінця 70-х років популярність драматичного театру зважаючи на низку обставин знизилася. Хвиля революційного руху, що викликала сильний резонанс в суспільстві, російсько-турецька воїна 1877-1878 років, наступні промисловий і аграрний кризи - все це відволікало увагу сучасників від драматичної сцени. Життєві труднощі породжували у одних прагнення до легким, розважальним видовищ - опереті, цирку, різним естрадним виступам, в інших - захоплення симфонічною музикою, оперою, балетом. Але в той же час, як зауважував публіцист А. В. Амфітеатров, «в глухе двадцятиріччя 80-х і 90-х років знесилена класичної школи молодь ... валила" жити і вмирати в театрах ». Дійсно, інтелігентна молодь - студенти, гімназисти старших класів, юнкери залишалися палкими прихильниками драматичної сцени. Високохудожні спектаклі столичних театрів постійно йшли з аншлагами.
. 2 Репертуар
театральне мистецтво реалізм
До початку другої половини XIX століття на сцені російських драматичних театрів переважали ті ж жанри театральних вистав, які панували там протягом першої половини століття - драма, комедія, водевіль. Особливою популярністю корис...
